Fotógrafos Queer Alemães e Baseados na Alemanha

Afaste-se do asilo e da migração especificamente, e há aqui uma linhagem muito maior: fotógrafos alemães e baseados na Alemanha que passaram décadas descobrindo como fotografar a vida queer, ponto final — desejo, comunidade, gênero, vida noturna, tempo doméstico comum — sem achatá-la numa declaração. Meu próprio trabalho se situa dentro dessa linhagem tanto quanto se situa em qualquer coisa sobre refugiados. É contra isso que eu o leio.

Panorama geral

Fotógrafo	Baseado em	Obra principal	Registro
Wolfgang Tillmans	Berlim / Londres	Turner Prize 2000; retrospectivas na Tate e no MoMA	A cotidianidade queer como realidade comum
Sven Marquardt	Berlim	Die Nacht ist Leben	Do underground da RDA ao Berghain
Florian Hetz	Berlim	Três livros	Corpos em close-up, nunca rostos
Spyros Rennt	Berlim	Lust Surrender, Corporeal, Intertwined	Uma geração, arquivada em papel
Vincent Wechselberger	Berlim	READY	Trabalho sexual, de dentro
Ilya Zakharin	Berlim	BODY	Luz clássica sobre corpos contemporâneos
Matt Lambert	Berlim	VITIUM	Desejo explícito, entre galeria e comércio
Jeannette Petri	Freiburg / Frankfurt	Beyond Binary	Vidas não binárias através de gerações
Joseph Wolfgang Ohlert	Berlim / Munique	Gender as a Spectrum, Bigger	Uma década sobre gênero
DeLovie Kwagala	Kampala / Berlim	East African Photography Award	Pertencimento, sem fetichização
Sitara Thalia Ambrosio	Alemanha	Fragile as Glass	Vidas queer como reportagem de conflito
Leander von Thien	Berlim	PhotoVogue	Comunidade suave e interseccional
Malte Seidel	Berlim	—	Diarístico, sem anúncio
Andrew J Burford	Berlim	—	Masculinidade e branquitude, pós-apartheid
Rinaldo Hopf	Berlim	Mein schwules Auge	O construtor de infraestrutura
Samet Durgun	Berlim	Come Get Your Honey	Dignidade primeiro; a queeridade como base
Herbert Tobias	1924–1982	Vogue Paris, 1953	O precursor
Jürgen Baldiga	1959–1993	Arquivo no Schwules Museum	Testemunho ao longo da crise da aids

Como a intimidade queer chega a ser fotografada, afinal

Wolfgang Tillmans Berlim / Londres

Suas instalações sem moldura, fixadas com alfinetes, colocam o retrato de um amante no mesmo patamar de uma natureza-morta ou de um trabalho abstrato de luz, e apresentam a amizade queer e o gênero não conforme como realidade vivida comum, e não como um tema que exige justificativa. Turner Prize em 2000 — o primeiro fotógrafo e o primeiro artista não britânico a vencer o prêmio — e retrospectivas na Tate Modern em 2017 e no MoMA em 2022–23. Quase todo fotógrafo mais jovem da vida cotidiana queer na Alemanha hoje trabalha dentro do modo de ver que ele abriu, saiba disso ou não.

Sven Marquardt Berlim

Fotografou amigos e musas no Prenzlauer Berg, em Berlim Oriental, ao longo dos anos 1980, em preto e branco de alto contraste, sob um regime em que parecer diferente significava vigilância. É o segurança-chefe do Berghain desde antes de ele ser o Berghain, e seu fotógrafo residente — o elo vivo entre o underground queer da RDA e a cultura de clubes pela qual Berlim é hoje conhecida internacionalmente.

Florian Hetz Berlim

Corpos masculinos em close-up extremo, quase nunca rostos — pele, pelos, cicatrizes, carne pressionada, com uma lógica de enquadramento que ele já comparou a olhar por um glory hole. Depois que uma encefalite em 2007 lhe deixou uma perda severa de memória de curto prazo, fotografar o cotidiano se tornou um jeito de manter um registro antes de se tornar uma prática; três livros e uma indicação à pré-lista do Deutsche Börse Photography Prize vieram depois. O argumento por trás do enquadramento fechado é que a sexualidade queer merece a mesma naturalidade visual que a de qualquer outra pessoa.

Spyros Rennt Berlim

Fotografa a vida noturna queer de Berlim desde 2011, e seus livros autopublicados — Lust Surrender, Corporeal, Intertwined — se deslocaram da carga explícita daquele trabalho inicial para dípticos, abraços e momentos domésticos silenciosos. Ele publica livros físicos deliberadamente, como um arquivo não censurado numa era de moderação algorítmica e aluguéis em alta; o acúmulo está começando a se ler como o registro de uma geração envelhecendo junta, e não como mais um conjunto de fotos de festa.

Corpos, classe e o registro de uma cena

Vincent Wechselberger Berlim

READY, feito logo depois de sua formatura na Ostkreuzschule, parte de sua própria experiência com trabalho sexual queer e fotografa outros trabalhadores sexuais de dentro — amigos, corpos queer e ele mesmo formando um único arquivo pessoal contínuo. Por baixo da superfície explícita, o tema real é classe, trabalho, e quem tem permissão para construir, para começo de conversa, a imagem de uma vida marginalizada.

Ilya Zakharin Berlim

Fotógrafo e diretor de arte cujo livro de estreia BODY (2024) fotografa sexualidade e fisicalidade com referência deliberada à pintura renascentista e à escultura clássica — um registro mais controlado e clássico do que o visual de flash pesado costumeiro da vida noturna de Berlim.

Matt Lambert Berlim

Transitando entre campanhas de moda de luxo e cinema de arte queer explícito sob o nome Die Lamb, ele leva a franqueza sexual tanto para espaços comerciais quanto para espaços de galeria, tratando o prazer corporal como um tema legítimo para ambos.

Gênero como tema, não como pano de fundo

Jeannette Petri Freiburg / Frankfurt

Beyond Binary combina retratos de pessoas não binárias de diferentes gerações com textos manuscritos das próprias participantes — gênero, envelhecimento, família, raça, neurodiversidade, autonomia — e entrou na lista final de um dos prêmios de livro mais belo da Alemanha. Um projeto de retrato que se tornou um documento coletivo.

Joseph Wolfgang Ohlert Berlim / Munique

Uma década percorrendo o gênero como tema a partir de várias direções: Gender as a Spectrum (2016) cresceu até cerca de oitenta retratos, tratando a multiplicidade de gênero como ponto de partida, e não como curiosidade; Bigger se volta para corpos masculinos maiores; Mit Euren Spuren combina fotógrafos queer mais jovens com pessoas idosas LGBTQIA+.

Um círculo mais amplo

DeLovie Kwagala Kampala / Berlim

Trabalho sobre gênero, pertencimento e deslocamento que se recusa a fetichizar ou vitimizar os corpos negros e queer que aparecem nele — uma perspectiva do leste africano dentro do ecossistema fotográfico de Berlim, e vencedora do East African Photography Award.

Sitara Thalia Ambrosio Alemanha, n. 2002

Fotojornalista dedicada a guerra, migração, gênero e direitos humanos. Fragile as Glass acompanha vidas queer na Ucrânia — aqui a fotografia queer se torna reportagem de conflito, e não cultura de clube ou retrato.

Leander von Thien Berlim

Imagens suaves e calmas centradas na comunidade queer, a partir de um ângulo interseccional; o corpo como o lugar onde masculinidade, preconceito e libertação se encontram.

Malte Seidel Berlim

Fotos diarísticas de corpos, paisagem e a Berlim cotidiana, que deixam a queeridade presente sem que cada quadro precise anunciá-la.

Andrew J Burford Berlim

Sul-africano, trabalhando entre fotografia, vídeo, performance e instalação sobre masculinidade, branquitude e sua criação no pós-apartheid — autobiografia usada para mostrar como o poder se constrói dentro de um corpo.

Rinaldo Hopf Berlim

Coeditor de longa data de Mein schwules Auge, e há décadas um construtor da infraestrutura de publicação e exposição que permite boa parte do trabalho citado acima sequer existir.

Samet Durgun Berlim

Come Get Your Honey não se anuncia como visivelmente queer em cada quadro, como parte do trabalho citado acima faz — está mais perto do registro de Petri e de Ohlert, em que o tema é a dignidade e a especificidade em primeiro lugar, e a queeridade é o chão sobre o qual ele se apoia, e não a manchete.

Duas pessoas que vieram antes

Herbert Tobias 1924–1982

O primeiro fotógrafo alemão a fotografar para a Vogue Paris, em 1953 — e expulso da França naquele mesmo ano por protestar contra uma batida policial num estabelecimento gay. Fez nus masculinos sensuais em preto e branco e retratos décadas antes de Mapplethorpe, num país onde a imprensa gay circulava às escondidas, e foi um dos primeiros artistas de destaque na Alemanha a morrer de uma doença relacionada à aids.

Jürgen Baldiga 1959–1993

Fotografou amantes, amigos e artistas drag ao longo da crise da aids em Berlim Ocidental, incluindo autorretratos de sua própria doença, deixando milhares de fotografias e quarenta diários. Seu arquivo, sob a guarda do Schwules Museum, vive hoje um verdadeiro ressurgimento — prova do que a fotografia feita de dentro, como testemunho, se torna décadas depois.

Onde o meu se situa

O que compartilho com tudo isso é a recusa da alternativa: fotografar a queeridade como um problema a ser explicado, em vez de um jeito de viver que não precisa de permissão para ser fotografado com simplicidade.

A série está aqui. O campo mais estreito — especificamente os fotógrafos refugiados queer — está aqui.