Fotógrafos queer alemanes y afincados en Alemania

Apartándonos del asilo y la migración en concreto, hay aquí un linaje mucho más amplio: fotógrafos alemanes y afincados en Alemania que han pasado décadas averiguando cómo fotografiar, sencillamente, la vida queer —el deseo, la comunidad, el género, la vida nocturna, el tiempo doméstico ordinario— sin aplanarla hasta convertirla en una declaración. Mi propio trabajo se sitúa dentro de este linaje tanto como se sitúa dentro de cualquier cosa sobre refugiados. Es el contexto frente al que lo leo.

De un vistazo

Fotógrafo	Ubicación	Obra clave	Registro
Wolfgang Tillmans	Berlín / Londres	Turner Prize 2000; retrospectivas en Tate y MoMA	La cotidianidad queer como realidad ordinaria
Sven Marquardt	Berlín	Die Nacht ist Leben	Del underground de la RDA a Berghain
Florian Hetz	Berlín	Tres libros	Cuerpos en primer plano, nunca rostros
Spyros Rennt	Berlín	Lust Surrender, Corporeal, Intertwined	Una generación, archivada en papel
Vincent Wechselberger	Berlín	READY	El trabajo sexual, desde dentro
Ilya Zakharin	Berlín	BODY	Luz clásica sobre cuerpos contemporáneos
Matt Lambert	Berlín	VITIUM	Deseo explícito, entre la galería y lo comercial
Jeannette Petri	Friburgo / Fráncfort	Beyond Binary	Vidas no binarias a través de generaciones
Joseph Wolfgang Ohlert	Berlín / Múnich	Gender as a Spectrum, Bigger	Una década sobre el género
DeLovie Kwagala	Kampala / Berlín	East African Photography Award	La pertenencia, sin fetichizar
Sitara Thalia Ambrosio	Alemania	Fragile as Glass	Vidas queer como reportaje de conflicto
Leander von Thien	Berlín	PhotoVogue	Comunidad interseccional y suave
Malte Seidel	Berlín	—	Diarístico, sin anunciarse
Andrew J Burford	Berlín	—	Masculinidad y blanquitud, tras el apartheid
Rinaldo Hopf	Berlín	Mein schwules Auge	El constructor de infraestructura
Samet Durgun	Berlín	Come Get Your Honey	La dignidad primero; lo queer como base
Herbert Tobias	1924–1982	Vogue Paris, 1953	El precursor
Jürgen Baldiga	1959–1993	Archivo en el Schwules Museum	Testimonio a través de la crisis del sida

Cómo se fotografía la intimidad queer, sencillamente

Wolfgang Tillmans Berlín / Londres

Sus instalaciones sin enmarcar, sujetas con chinchetas, ponían el retrato de un amante al mismo nivel que un bodegón o una obra abstracta de luz, y presentaron la amistad queer y el género no conforme como realidad vivida ordinaria y no como un tema que necesitara justificación. Turner Prize en 2000 —el primer fotógrafo, y el primer artista no británico, en ganarlo— y retrospectivas en la Tate Modern en 2017 y en el MoMA en 2022–23. Casi todo fotógrafo más joven de la vida cotidiana queer en Alemania trabaja hoy dentro de la manera de ver que él abrió, lo sepa o no.

Sven Marquardt Berlín

Fotografió a amigos y musas en Prenzlauer Berg, en el Berlín Oriental, a lo largo de los años ochenta, en blanco y negro de alto contraste, bajo un régimen en el que tener un aspecto distinto significaba vigilancia. Portero principal de Berghain desde antes de que fuera Berghain, y su fotógrafo residente — el vínculo vivo entre el underground queer de la RDA y la cultura de clubes por la que Berlín es hoy conocido internacionalmente.

Florian Hetz Berlín

Cuerpos masculinos en primerísimo primer plano, casi nunca rostros — piel, vello, cicatrices, carne apretada, con una lógica de encuadre que él mismo ha comparado con mirar a través de un glory hole. Después de que una encefalitis en 2007 le dejara una pérdida grave de memoria a corto plazo, fotografiar la vida diaria se convirtió en una forma de dejar constancia antes de convertirse en una práctica; llegaron después tres libros y una preselección para el Deutsche Börse Photography Prize. El argumento debajo de ese encuadre cerrado es que la sexualidad queer merece la misma normalidad visual que la de cualquier otra persona.

Spyros Rennt Berlín

Fotografía la vida nocturna queer de Berlín desde 2011, y sus libros autoeditados —Lust Surrender, Corporeal, Intertwined— se han desplazado de la carga explícita de ese trabajo temprano hacia dípticos, abrazos y momentos domésticos silenciosos. Publica libros físicos de manera deliberada, como archivo sin censura en una época de moderación algorítmica y alquileres al alza; la acumulación empieza a leerse como el registro de una generación que envejece junta, más que como otro conjunto de fotografías de fiestas.

Cuerpos, clase y el registro de una escena

Vincent Wechselberger Berlín

READY, hecho poco después de graduarse en la Ostkreuzschule, parte de su propia experiencia en el trabajo sexual queer y fotografía a otros trabajadores sexuales desde dentro — amigos, cuerpos queer y él mismo forman un único archivo personal continuo. Bajo la superficie explícita, el tema real es la clase, el trabajo, y quién tiene derecho a construir, en primer lugar, una imagen de una vida marginada.

Ilya Zakharin Berlín

Fotógrafo y director de arte cuyo libro debut BODY (2024) retrata la sexualidad y la corporalidad con una referencia deliberada a la pintura renacentista y la escultura clásica — un registro más controlado y clásico que la estética habitual de la vida nocturna berlinesa, cargada de flash.

Matt Lambert Berlín

Trabajando entre campañas de moda de lujo y cine de arte queer explícito bajo el nombre de Die Lamb, traslada la franqueza sexual tanto a los espacios comerciales como a los de galería, tratando el placer corporal como un tema legítimo para ambos.

El género como tema, no como telón de fondo

Jeannette Petri Friburgo / Fráncfort

Beyond Binary combina retratos de personas no binarias de distintas generaciones con textos manuscritos de las propias participantes —género, envejecimiento, familia, raza, neurodivergencia, autonomía— y fue finalista de uno de los premios al libro más bello de Alemania. Un proyecto de retrato que se convirtió en un documento colectivo.

Joseph Wolfgang Ohlert Berlín / Múnich

Una década recorriendo el género como tema desde varias direcciones: Gender as a Spectrum (2016) creció hasta unos ochenta retratos que tratan la multiplicidad de género como punto de partida y no como curiosidad; Bigger se vuelve hacia cuerpos masculinos de mayor tamaño; Mit Euren Spuren empareja a fotógrafos queer más jóvenes con personas mayores LGBTQIA+.

Un círculo más amplio

DeLovie Kwagala Kampala / Berlín

Trabajo sobre el género, la pertenencia y el desplazamiento que se niega a fetichizar o victimizar los cuerpos negros y queer que aparecen en él — una mirada de África Oriental dentro del ecosistema fotográfico de Berlín, y ganadora del East African Photography Award.

Sitara Thalia Ambrosio Alemania, n. 2002

Fotoperiodista sobre la guerra, la migración, el género y los derechos humanos. Fragile as Glass sigue vidas queer en Ucrania — aquí la fotografía queer se convierte en reportaje de conflicto, y no en cultura de clubes o retrato.

Leander von Thien Berlín

Imágenes suaves y calmadas centradas en la comunidad queer desde un ángulo interseccional; el cuerpo como el lugar donde se encuentran la masculinidad, el prejuicio y la liberación.

Malte Seidel Berlín

Fotografías diarísticas de cuerpos, paisaje y el Berlín ordinario que dejan que lo queer esté presente sin que cada fotograma necesite anunciarlo.

Andrew J Burford Berlín

Sudafricano, trabaja entre la fotografía, el vídeo, la performance y la instalación sobre la masculinidad, la blanquitud y su educación tras el apartheid — autobiografía usada para mostrar cómo el poder se construye dentro de un cuerpo.

Rinaldo Hopf Berlín

Coeditor desde hace mucho tiempo de Mein schwules Auge, y durante décadas constructor de la infraestructura editorial y expositiva que permite que exista buena parte del trabajo anterior.

Samet Durgun Berlín

Come Get Your Honey no se anuncia como visiblemente queer en cada fotograma, como sí hace parte del trabajo anterior — está más cerca del registro de Petri y de Ohlert, donde el tema es primero la dignidad y la especificidad, y lo queer es el terreno sobre el que se sostiene, y no el titular.

Dos que vinieron antes

Herbert Tobias 1924–1982

El primer fotógrafo alemán en trabajar para Vogue Paris, en 1953 — y expulsado de Francia ese mismo año por protestar contra una redada policial en un local gay. Hizo desnudos y retratos masculinos sensuales en blanco y negro décadas antes que Mapplethorpe, en un país donde la prensa gay circulaba de manera encubierta, y fue uno de los primeros artistas destacados de Alemania en morir de una enfermedad relacionada con el sida.

Jürgen Baldiga 1959–1993

Fotografió a amantes, amigos y artistas de drag a lo largo de la crisis del sida en Berlín Occidental, incluidos autorretratos de su propia enfermedad, dejando miles de fotografías y cuarenta diarios. Su archivo, conservado junto con el Schwules Museum, vive ahora un verdadero resurgimiento — prueba de en qué se convierte, décadas después, la fotografía hecha desde dentro como testimonio.

Dónde se sitúa el mío

Lo que comparto con todo esto es el rechazo de la alternativa: fotografiar lo queer como un problema que hay que explicar, en lugar de como una forma de vivir que no necesita permiso para ser fotografiada sin más.

La serie está aquí. El campo más estrecho —los fotógrafos refugiados queer en concreto— está aquí.