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Fotograf*innen, die zu Geflüchteten, Fluchtmigration und Asyl arbeiten

Journal · Feldführer · Aktualisiert im Oktober 2026

Ein Feldführer zu Fotograf*innen, die zu Geflüchteten, Fluchtmigration und Asyl arbeiten. Er zeigt, wo Come Get Your Honey unter ihnen steht und wo die Arbeit von der Tradition abweicht.

Ich bin Samet Durgun, Fotograf in Berlin. Come Get Your Honey habe ich mit queeren, transgeschlechtlichen und geschlechtsnichtkonformen Geflüchteten und Asylsuchenden in dieser Stadt gemacht. In diesen Guides versammle ich Fotograf*innen und Künstler*innen, die an denselben Fragen arbeiten.Vollständiges Künstler-Statement, Biografie und Lebenslauf → Feldführer →

Das klassische Bild von Geflüchteten ist ein Ereignis: das Boot, die Grenze, das Lager, die Rettung. Inzwischen ist es auch ein Genre mit eigenen Klischees wie anonymen Menschenmengen, Rettungsdecken und einem einzelnen weinenden Kind, das für eine ganze Bevölkerung steht. Viele Fotograf*innen, die zu Fluchtmigration arbeiten, versuchen auf unterschiedliche Weise, über dieses Bild hinauszukommen. Hier kartiere ich, wohin dieses Bemühen geführt hat und wo mein Come Get Your Honey darin seinen Platz hat. Das ist keine Rangliste, und es ist nicht vollständig. Es ist das Terrain, das ich kenne, gesehen von der Stelle aus, an der ich darin stehe.

Eine Abgrenzung möchte ich vorab benennen. Geflüchtete und Migrant*innen sind nicht dasselbe, und ein Projekt, das die beiden verwischt, weicht meist einer schwierigeren, spezifischeren Frage aus. Wo die Arbeiten unten beides umfassen, habe ich das kenntlich gemacht.

Auf einen Blick

Fotograf*in Wohnort Schlüsselwerk Der Ansatz
César Dezfuli Spanien Passengers Begleitet Menschen aus einem geretteten Boot noch jahrelang danach
Tobias Zielony Deutschland The Citizen Geflüchtete als politisch Handelnde; veröffentlicht in ihren eigenen Ländern
Henk Wildschut Niederlande Shelter, Ville de Calais, Rooted Die Behausungen, die Menschen bauen, nicht ihre Gesichter
Muhammed Muheisen Jordanien / Niederlande Everyday Refugees Foundation Jahrelanger Alltag, dann Infrastruktur
Giles Duley UK Legacy of War Langsamkeit, nach der eigenen Verletzung
Samet Durgun Berlin Come Get Your Honey Queeres Leben nach der Ankunft, unter Freund*innen
Sahat Zia Hero Kutupalong, Bangladesch Rohingyatographer Die Geflüchteten fotografieren sich selbst
Robin Hammond Neuseeland 1000 Dreams, Where Love Is Illegal „Über Geflüchtete, von Geflüchteten“
Barat Ali Batoor Afghanistan / Australien My Journey Dokumentierte die eigene Flucht
Omar Imam Syrien / Niederlande Live, Love, Refugee Inszenierte Szenen unter der Regie der Geflüchteten
Bradley Secker Istanbul LGBTQ+ Asyl in der Türkei, ein Jahrzehnt später Queere Fluchtmigration, vom Erstasylland aus
Richard Mosse Irland Incoming, Heat Maps Eine Grenzüberwachungskamera, gerichtet auf die Routen
Gideon Mendel Südafrika / UK Dzhangal Objekte statt Menschen, auf deren Wunsch
Dario Mitidieri Italien / UK Lost Family Portraits Der leere Stuhl
Giorgos Moutafis Griechenland The Other Half Fünfzehn Jahre an den Grenzen
Alessandro Penso Italien The European Dream Das Warten, nicht der Grenzübertritt
Sergey Ponomarev Russland The New York Times, 2015–16 Fotojournalismus in seiner rigorosesten Form
Yannis Behrakis Griechenland Reuters, 2015–16 Die Route von 2015, an vorderster Front
Sebastião Salgado Brasilien Migrations Vertreibung als strukturelle Bedingung

Beginn nach der Ankunft

Ein Großteil der interessantesten neueren Arbeiten weigert sich, bei der Rettung zu enden, und beginnt stattdessen dort, wo dieses Bild gewöhnlich aufhört. Wer über Jahre bei denselben Menschen geblieben ist und ein Buch oder eine Ausstellung vorweisen kann, steht in meinem Feldführer zur Migrationsfotografie nach der Ankunft.

César Dezfuli Spanien
Fotografierte 118 Menschen wenige Minuten, nachdem sie im Mittelmeer aus einem einzigen Boot gerettet worden waren, und folgte danach einigen von ihnen jahrelang über Grenzen hinweg, wobei er die Leben fotografierte, die sie sich seither aufgebaut hatten. Die frühen Porträts lesen sich wie eine administrative Typologie; die späteren geben denselben Menschen ihre Biografie und ihre Unterschiede zurück.
Tobias Zielony Deutschland
The Citizen zeigte afrikanische Geflüchtetenaktivist*innen in Berlin und Hamburg als politisch Handelnde, nicht als Hilfsbedürftige und veröffentlichte die Bilder zusammen mit Texten afrikanischer Autor*innen in Zeitungen in den Herkunftsländern der Protagonist*innen. Damit kehrte er die Richtung um, in der Bilder von Geflüchteten gewöhnlich reisen.
Henk Wildschut Niederlande
Fotografiert die improvisierten Behausungen, die Menschen in und um Calais gebaut haben, und nicht ihre Gesichter. Ein Wasserkessel, eine errichtete Wand oder ein Schlafzimmer aus dem Nichts belegt einen Versuch, sich Privatheit und ein Zuhause zu schaffen, unter Bedingungen, die genau das verhindern sollen.
Muhammed Muheisen Jordanien / Niederlande
Zweifacher Pulitzer-Preisträger, der vom frontnahen Fotojournalismus zu demselben Terrain überging. Seine stärksten neueren Bilder begleiten über Jahre syrische und afghanische Familien, zu denen er immer wieder zurückkehrt, und wenden sich der Kindheit und dem Alltag zu statt der Krise. 2015 gründete er die Everyday Refugees Foundation, aus der Überzeugung, dass Fotografieren allein nicht ausreichte.
Giles Duley UK
Verlor 2011 durch eine Landmine in Afghanistan drei Gliedmaßen und arbeitet nun im Rahmen seiner Legacy of War Foundation so langsam mit den Menschen, die er fotografiert, dass das Bild aufhört, jemanden auf die Tatsache seiner Verletzung zu reduzieren.
Samet Durgun Berlin
Mein Come Get Your Honey gehört in diese Gruppe. Ich habe es in Berlin gemacht, nach der Ankunft, aus Freundschaften heraus und nicht aus Aufträgen. Sein Gegenstand ist queeres Leben (Begehren, Wahlfamilie, Nachtleben, Wohnräume und Geschlecht), nicht Vertreibung als Spektakel.

Die Kamera weitergeben

Eine zweite Richtung gibt die Kamera an die Menschen weiter, die fotografiert werden.

Sahat Zia Hero Kutupalong, Bangladesch
Floh 2017 aus Myanmar und gründete Rohingyatographer aus der Siedlung Kutupalong heraus. Heute ist es ein Kollektiv von mehr als dreißig Rohingya-Fotograf*innen, -Autor*innen und -Künstler*innen, die ihre eigene Gemeinschaft dokumentieren und deren öffentliches Bild von der Opferrolle hin zur Selbstrepräsentation verschieben.
Robin Hammond Neuseeland
Seine Organisation Witness Change betreibt 1000 Dreams, in dem vierzig Erzähler*innen mit Fluchtgeschichte ausgebildet werden, tausend andere Geflüchtete zu fotografieren und zu interviewen, nach dem Grundsatz „über Geflüchtete, von Geflüchteten“. Sein früheres Where Love Is Illegal porträtierte LGBTQ+ Menschen, die verfolgt und oft zur Flucht gezwungen wurden, zu den Bedingungen der Porträtierten selbst, mit ihren Zeugnissen neben den Bildern.
Barat Ali Batoor Afghanistan / Australien
Ein Hazara-Fotograf, der nach der Veröffentlichung eines Fotoessays zur Flucht aus Afghanistan gezwungen war und seine eigene, ein Jahr dauernde heimliche Reise durch Pakistan, Thailand, Malaysia und Indonesien sowie das überfüllte Boot nach Australien dokumentierte. Die Kamera wurde durch Salzwasser zerstört, als das Boot vor Java auseinanderbrach; die Speicherkarte überlebte.
Omar Imam Syrien / Niederlande
Inszenierte, gemeinsam mit den darin abgebildeten syrischen Geflüchteten entwickelte Bilder, von ihnen selbst geleitet und nicht über sie gemacht. Sie sind befremdlicher, dunkler und komischer als fast alles andere, was auf diesem Terrain entsteht.

Queere Fluchtmigration

Bradley Secker Istanbul
Mehr als ein Jahrzehnt zu LGBTQ+ Asylsuchenden und Geflüchteten aus Syrien, dem Iran und dem Irak, weite Teile davon in der Türkei, dem Erstasylland vieler Menschen, die später Deutschland erreichen. Das ist der thematisch nächste Nachbar meiner eigenen Arbeit, vom entgegengesetzten Ende derselben Reise aus angegangen.

Den Apparat auf sich selbst richten

Eine dritte Richtung macht den Akt des Sehens selbst zum Gegenstand.

Richard Mosse Irland
Richtete eine militärische Wärmebildkamera, gebaut für die Grenzüberwachung, auf die Routen durch den Nahen Osten und Europa, sodass die Betrachtenden auf dem Platz der überwachenden und nicht der überwachten Person sitzen.
Gideon Mendel Südafrika / UK
Hörte in Calais auf, Menschen zu fotografieren, nachdem Bewohner*innen deutlich gemacht hatten, dass sie nicht fotografiert werden wollten (viele fürchteten, ein erkennbares Bild könnte einem Asylantrag schaden), und begann stattdessen, die im Schlamm und in der Asche zurückgelassenen Gegenstände zu sammeln und im Studio zu fotografieren: neunundfünfzig Zahnbürsten in einem Raster, abgetragene Schuhe, die Puppe eines Kindes.
Dario Mitidieri Italien / UK
Stellte syrische Familien im Bekaa-Tal für konventionelle Familienporträts auf, mit einem leeren Stuhl für jede getötete, vermisste oder getrennte Person. Der Krieg wird daran sichtbar, wer im Bild sein sollte und es nicht ist.

Langzeitzeug*innen und die Systeme rund um Migration

Ein Teil des Feldes handelt weniger von einem einzelnen Bild als davon, lange genug zu bleiben, um ein System zu erkennen.

Giorgos Moutafis Griechenland
Verfolgt seit rund fünfzehn Jahren Migrations- und Fluchtrouten über europäische Grenzen hinweg, fotografiert Überfahrten, Pushbacks, Erschöpfung und Tod und baut damit ein Archiv darüber auf, wie das Grenzregime über die Zeit tatsächlich funktioniert.
Alessandro Penso Italien
Fast sieben Jahre in europäischen Grenzländern zu Haft, informellen Lagern und administrativem Schwebezustand. Sein Hintergrund in der klinischen Psychologie zeigt sich darin, wie viel Aufmerksamkeit die Arbeit dem Warten selbst widmet, mehr als der Ankunft oder der Abreise.
Sergey Ponomarev Russland
Frontnahe Arbeit zur Bewegung durch Europa 2015 für The New York Times, Teil eines Teams, das sich 2016 den Pulitzer-Preis für Breaking News Photography teilte. Seine Bilder ordnen chaotische Szenen zu vielschichtigen, fast architektonischen Kompositionen.
Yannis Behrakis Griechenland, 1960–2019
Reuters-Fotograf auf den griechischen Inseln und der Balkanroute 2015, ebenfalls Teil eines Teams, das sich 2016 den Pulitzer teilte. Näher am klassischen Fotojournalismus als alles andere hier, und einer der klarsten Belege dafür, wozu diese Tradition unter Druck noch immer fähig ist.
Sebastião Salgado Brasilien, 1944–2025
Migrations fasste Fluchtmigration als strukturelle Bedingung der modernen Welt statt als eine Reihe lokaler Krisen. Es ist der Bezugspunkt, auf den ein Großteil der oben genannten Arbeiten, auf die eine oder andere Weise, noch immer antwortet.

Wo meine Arbeit steht

Innerhalb der ersten Gruppe, also der Arbeiten, die nach der Ankunft beginnen, ist Come Get Your Honey, glaube ich, die einzige Arbeit, deren zentraler Gegenstand ausdrücklich queeres Leben ist. Durch meine eigene Biografie stehe ich auch zum Teil in der zweiten Gruppe, wenn auch nicht durch die Methode. Die Beziehung in meinem Buch kam vor jedem Bild, aber die Kamera hielt ich in der Hand, und ich möchte keine Umverteilung von Autorschaft für mich beanspruchen, die ich tatsächlich nicht vorgenommen habe.

Die vollständige Serie Come Get Your Honey ist online. Dieselbe Karte habe ich für Künstler*innen, die zu Geflüchteten, Fluchtmigration und Asyl arbeiten gezeichnet, in Film, Literatur, Klang, Theater und Skulptur. Alle elf Feldführer decken das weitere Feld ab, einschließlich der Fotograf*innen, die spezifisch zu queerem Leben in Deutschland arbeiten.

Quellen

Woher die obigen Angaben stammen. Wo Fotograf*innen eine eigene Website haben, verlinkt der Name dorthin.

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