Fotógrafos Que Trabalham Sobre Refugiados, Migração Forçada e Asilo
Um guia de campo sobre fotógrafos que trabalham sobre refugiados, migração forçada e asilo — onde Come Get Your Honey se situa entre eles, e onde se afasta da tradição.
A fotografia clássica de refugiados é um acontecimento: o barco, a fronteira, o campo, o resgate. É também, a esta altura, um género com os seus próprios clichés — multidões anónimas, cobertores enrolados, uma única criança a chorar a representar toda uma população. Muitos fotógrafos que trabalham sobre migração forçada tentam, de formas diferentes, ultrapassar essa imagem. Este é um mapa de para onde foi esse esforço, e do lugar onde Come Get Your Honey se situa dentro dele. Não é uma classificação, nem está completo — é o terreno que conheço, visto de onde me encontro nele.
Vale a pena estabelecer uma fronteira logo de início: refugiado e migrante não são a mesma coisa, e um projeto que confunde os dois está normalmente a evitar uma pergunta mais difícil e mais específica. Onde o trabalho abaixo abrange ambos, refiro-o.
Num relance
| Fotógrafo | Onde está | Obra principal | O gesto |
|---|---|---|---|
| César Dezfuli | Espanha | Passengers | Encontra as mesmas 118 pessoas anos depois do resgate |
| Tobias Zielony | Alemanha | The Citizen | Refugiados como atores políticos; publicado nos seus próprios países |
| Henk Wildschut | Países Baixos | Shelter, Ville de Calais, Rooted | As casas que as pessoas constroem, não os seus rostos |
| Muhammed Muheisen | Jordânia / Países Baixos | Everyday Refugees Foundation | Vida quotidiana ao longo de anos, depois infraestrutura |
| Giles Duley | Reino Unido | Legacy of War | Lentidão, depois do seu próprio ferimento |
| Samet Durgun | Berlim | Come Get Your Honey | Vida queer depois da chegada, entre amigos |
| Sahat Zia Hero | Kutupalong, Bangladesh | Rohingyatographer | Os deslocados fotografam-se a si próprios |
| Robin Hammond | Nova Zelândia | 1000 Dreams, Where Love Is Illegal | «Sobre refugiados, por refugiados» |
| Barat Ali Batoor | Afeganistão / Austrália | My Journey | Documentou a sua própria fuga |
| Omar Imam | Síria / Países Baixos | Live, Love, Refugee | Cenas encenadas, dirigidas pelos próprios refugiados |
| Bradley Secker | Istambul | Asilo LGBTQ+ na Turquia, uma década depois | Migração forçada queer, a partir do país de primeiro asilo |
| Richard Mosse | Irlanda | Incoming, Heat Maps | Uma câmara de vigilância fronteiriça virada para as rotas |
| Gideon Mendel | África do Sul / Reino Unido | Dzhangal | Objetos em vez de pessoas, a pedido delas |
| Dario Mitidieri | Itália / Reino Unido | Lost Family Portraits | A cadeira vazia |
| Giorgos Moutafis | Grécia | The Other Half | Quinze anos nas fronteiras |
| Alessandro Penso | Itália | The European Dream | A espera, não a travessia |
| Sergey Ponomarev | Rússia | The New York Times, 2015–16 | Fotografia de imprensa no seu ponto mais rigoroso |
| Yannis Behrakis | Grécia | Reuters, 2015–16 | A rota de 2015, na linha da frente |
| Sebastião Salgado | Brasil | Migrations | O deslocamento como condição estrutural |
Começar depois da chegada
Muito do trabalho recente mais interessante recusa-se a terminar no resgate e, em vez disso, começa onde essa imagem normalmente pára.
- César Dezfuli Espanha
- Fotografou 118 pessoas minutos depois de terem sido retiradas de um único barco no Mediterrâneo, e passou depois anos a encontrar as mesmas pessoas por toda a Europa, fotografando as vidas que foram construindo. Os retratos iniciais leem-se como uma tipologia administrativa; os posteriores devolvem a essas mesmas pessoas a sua biografia e as suas diferenças.
- Tobias Zielony Alemanha
- The Citizen retratou ativistas refugiados africanos em Berlim e Hamburgo como atores políticos, e não como sujeitos humanitários, e publicou as imagens ao lado de textos de escritores africanos em jornais dos países de origem dos protagonistas — invertendo a direção em que as imagens de refugiados normalmente viajam.
- Henk Wildschut Países Baixos
- Fotografa as casas improvisadas que as pessoas construíram em Calais e arredores, e não os seus rostos: uma chaleira, uma parede erguida, um quarto feito do nada — provas de uma tentativa de privacidade e de lar em condições construídas para negar ambas.
- Muhammed Muheisen Jordânia / Países Baixos
- Vencedor por duas vezes do Pulitzer, que se moveu do fotojornalismo de linha da frente para este mesmo território: as suas imagens recentes mais fortes acompanham, ao longo de anos, famílias sírias e afegãs às quais regressa, virando-se para a infância e a vida quotidiana e não para a crise. Em 2015 fundou a Everyday Refugees Foundation, partindo da premissa de que fotografar, por si só, não bastava.
- Giles Duley Reino Unido
- Perdeu três membros numa mina terrestre no Afeganistão em 2011, e trabalha agora — através da sua Legacy of War Foundation — com um ritmo suficientemente lento junto das pessoas que fotografa, para que a imagem deixe de reduzir alguém ao facto do seu ferimento.
- Samet Durgun Berlim
- Come Get Your Honey pertence a este grupo: feito em Berlim, depois da chegada, a partir de amizades e não de encomendas. O que o distingue dentro do grupo é o facto de o seu tema ser especificamente a vida queer — desejo, família escolhida, vida noturna, espaços domésticos e género — e não o deslocamento como espetáculo.
Entregar a câmara
Uma segunda direção entrega a câmara às pessoas que estão a ser fotografadas.
- Sahat Zia Hero Kutupalong, Bangladesh
- Fugiu de Myanmar em 2017 e fundou o Rohingyatographer a partir de dentro do campo de Kutupalong — hoje um coletivo com mais de trinta fotógrafos, escritores e artistas rohingya que documentam a sua própria comunidade, deslocando a sua imagem pública da condição de vítima para a autorrepresentação.
- Robin Hammond Nova Zelândia
- A sua organização, a Witness Change, dirige o 1000 Dreams, no qual mais de uma centena de contadores de histórias com percursos de refugiados recebem formação para fotografar e entrevistar outros refugiados, sob o princípio «sobre refugiados, por refugiados». O seu trabalho anterior, Where Love Is Illegal, fez retratos de pessoas LGBTQ+ perseguidas e muitas vezes forçadas a fugir, nos termos das próprias pessoas retratadas, com os seus testemunhos ao lado das imagens.
- Barat Ali Batoor Afeganistão / Austrália
- Fotógrafo hazara forçado a fugir do Afeganistão depois de publicar um ensaio fotográfico, documentou a sua própria viagem clandestina de um ano através do Paquistão, da Tailândia, da Malásia e da Indonésia, e o barco sobrelotado até à Austrália. A câmara foi destruída pela água salgada quando o barco se partiu ao largo de Java; o cartão de memória sobreviveu.
- Omar Imam Síria / Países Baixos
- Imagens encenadas e construídas em conjunto, dirigidas pelos próprios refugiados sírios que nelas aparecem, e não feitas sobre eles — mais estranhas, mais sombrias e mais divertidas do que quase tudo o resto que trabalha este território.
Situo-me também, em parte, aqui, através da minha própria biografia e não do método. Sou imigrante de primeira geração, e queer, e as pessoas no meu livro são amigas; a relação veio antes de cada fotografia. Mas fui eu que segurei a câmara. Não quero reivindicar uma redistribuição da autoria que, na verdade, não fiz.
Migração forçada queer
- Bradley Secker Istambul
- Mais de uma década sobre requerentes de asilo e refugiados LGBTQ+ da Síria, do Irão e do Iraque, grande parte na Turquia — o país de primeiro asilo para muitas das pessoas que mais tarde chegam à Alemanha. O vizinho temático mais direto do meu trabalho, abordado a partir da ponta oposta da mesma viagem.
Virar o aparelho contra si próprio
Uma terceira direção transforma o próprio ato de olhar no tema.
- Richard Mosse Irlanda
- Apontou uma câmara térmica militar, construída para vigilância de fronteiras, às rotas através do Médio Oriente e da Europa, de modo que o espectador ocupa o lugar do operador de vigilância, e não o da pessoa vigiada.
- Gideon Mendel África do Sul / Reino Unido
- Em Calais, depois de os residentes deixarem claro que não queriam ser fotografados — muitos temiam que uma imagem reconhecível pudesse prejudicar um pedido de asilo —, deixou de fotografar pessoas e passou a recolher e a fotografar em estúdio os objetos deixados para trás na lama e nas cinzas: cinquenta e nove escovas de dentes numa grelha, sapatos gastos, a boneca de uma criança.
- Dario Mitidieri Itália / Reino Unido
- Posou famílias sírias no Vale de Bekaa como retratos de família convencionais, com uma cadeira vazia por cada pessoa morta, desaparecida ou separada — a guerra visível em quem deveria estar na imagem e não está.
Testemunhas de longo prazo e os sistemas em torno da migração
Parte deste campo tem menos a ver com uma única imagem do que com permanecer tempo suficiente para ver um sistema.
- Giorgos Moutafis Grécia
- Acompanha rotas de migrantes e refugiados através das fronteiras europeias há cerca de quinze anos — travessias, reenvios forçados, exaustão, morte — construindo um arquivo de como o regime fronteiriço realmente funciona ao longo do tempo.
- Alessandro Penso Itália
- Quase sete anos em países fronteiriços europeus sobre detenção, campos informais e limbo administrativo. A sua formação em psicologia clínica nota-se na atenção que o trabalho dá à própria espera, e não à chegada ou à partida.
- Sergey Ponomarev Rússia
- Trabalho de primeira linha sobre o movimento de 2015 através da Europa para o The New York Times, integrado numa equipa que partilhou o Prémio Pulitzer de 2016 de Fotografia de Última Hora — cenas caóticas organizadas em composições estratificadas, quase arquitetónicas.
- Yannis Behrakis Grécia, 1960–2019
- Fotógrafo da Reuters nas ilhas gregas e na rota dos Balcãs em 2015, também parte de uma equipa que partilhou o Pulitzer de 2016. Mais próximo do fotojornalismo clássico do que qualquer outro trabalho aqui, e uma das provas mais claras do que essa tradição ainda é capaz de fazer sob pressão.
- Sebastião Salgado Brasil, 1944–2025
- Migrations enquadrou a migração forçada como uma condição estrutural do mundo moderno, e não como uma série de crises locais. É o ponto de referência ao qual grande parte do trabalho acima ainda responde, de uma forma ou de outra.
Onde isto se situa
Dentro do primeiro grupo — trabalho que começa depois da chegada —, penso ser o único cujo tema central é especificamente a vida queer, o que é a razão mais clara pela qual Come Get Your Honey se distingue, em vez de simplesmente pertencer. Através da minha própria biografia, situo-me também, em parte, no segundo grupo, ainda que não pelo método: a relação no meu livro veio antes da câmara, e não creio que isso seja o mesmo que entregar a câmara.
A série está aqui. Mais sobre o campo mais vasto, incluindo os fotógrafos que trabalham especificamente sobre a vida queer na Alemanha, está aqui.