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Les artistes queers originaires d’Allemagne ou qui y résident

Journal · Guide de terrain

Des artistes queers originaires d’Allemagne ou qui y résident, actifs dans la peinture, la performance, le net art et le roman — la lignée au-delà de la photographie dans laquelle s’inscrit Come Get Your Honey, du Berlin de la République de Weimar à aujourd’hui, et ce que chacun d’eux a refusé.

Voici la lignée plus large au-delà de la photographie — la peinture, la performance, le net art, le roman, et une galerie qu’un groupe de peintres a dirigée eux-mêmes. La photographie a déjà son propre guide. Ce qui reste une fois qu’on l’enlève va du Berlin de la République de Weimar jusqu’à un pavillon de la Biennale de Venise qui ouvre l’an prochain. J’ai commencé avec dix-huit noms et j’en ai gardé dix — ceux que je pouvais confronter à la page officielle d’une institution plutôt qu’à un blogue ou à un communiqué de presse recopié. Quelques personnes qui semblaient solides au départ ne l’étaient pas, et ne figurent pas ici.

En un coup d’œil

Artiste Basé à Œuvre clé Registre
Rainer Fetting Berlin Erstes Mauerbild, 1977 L’échelle publique, pas l’autobiographie
Salomé Berlin Transformer Company Le corps comme matériau
Henrik Olesen Berlin Some Gay-Lesbian Artists…, 2007 L’archive relue contre l’effacement
Samet Durgun Berlin Come Get Your Honey La relation; la condition queer comme fondation
Florentina Holzinger Berlin / Vienne SEAWORLD VENICE, 2026 La scène démontée, l’œuvre seule
Tucké Royale Berlin Neubau, 2020 Une histoire trans en dehors de la métropole
Kim de l’Horizon Zurich Blutbuch, 2022 La grammaire brisée à l’échelle de la phrase
Jeanne Mammen 1890–1976 Lithographies Bilitis, v. 1930–32 L’attention plutôt que la caricature
Audre Lorde 1934–1992 Sister Outsider, 1984 Autodéfinie; un pont vers Berlin
Kutluğ Ataman Istanbul / Londres / Barcelone Lola + Bilidikid, 1998 Un film, l’œuvre seule

Une revendication rendue publique

Une galerie autogérée dans une ville divisée, et le corps du peintre lui-même à l’intérieur.

Rainer Fetting Berlin
A cofondé la Galerie am Moritzplatz en 1977, un espace autogéré à Berlin-Ouest — les sources ne s'accordent pas sur la liste exacte des membres, bien que Fetting et Salomé reviennent dans toutes, et que Middendorf soit nommé dans la plupart. Son premier tableau du Mur, Erstes Mauerbild, est aujourd'hui accroché au Städel. L'homosexualité revient tout au long de l'œuvre, le plus directement dans l'érotisme que les institutions décrivent à propos de Figure at the Wall. Basé à Berlin depuis lors. Je n'ai trouvé aucune déclaration dans ses propres mots sur la façon dont il s'identifie, alors c'est aussi loin que cela va.
Salomé Berlin
A cofondé la Galerie am Moritzplatz avec Fetting et d'autres en 1977, puis a lui-même intégré la performance à la peinture — en tant que moitié du Transformer Company, un duo de drag avec Rolf von Bergmann, subvertissant les constructions de genre autant par la performance conjointe que par les tableaux. Basé à Berlin depuis 1998. Son propre site et les archives du musée décrivent tous deux l'œuvre; ni l'un ni l'autre ne le cite disant comment il s'identifie, alors ceci reste une description de ce qu'il a créé, non une affirmation sur qui il est.

Relire l’archive contre elle-même

Deux façons de répondre au même problème : soit l’archive exclut les gens qui vous ressemblent, soit elle se construit de l’intérieur d’une relation plutôt que de l’extérieur.

Henrik Olesen Berlin
Some Gay-Lesbian Artists and/or Artists relevant to Homo-Social Culture Born between c. 1300–1870, présentée au Migros Museum de Zurich en 2007, relit l'archive de l'histoire de l'art pour ce qu'elle a laissé de côté. How do I make myself a body?, montrée à la Galerie Buchholz à Berlin, traite Alan Turing comme ce que la galerie appelle « un sujet fantôme » de l'archive. Le MoMA lui a donné sa première exposition monographique en musée aux États-Unis, Projects 94, en 2011. Né en 1967 au Danemark, basé à Berlin. C'est la méthode qui compte, non une affirmation sur la propre identité d'Olesen.
Samet Durgun Berlin
Come Get Your Honey, 2018–21, publié par Kehrer Verlag en 2021, avec un enregistrement vocal et une vidéo intégrés au livre. Près de cinquante personnes y ont participé; une quinzaine de portraits ont porté la série finale, aux côtés de photographies de la ville elle-même. Montré au Museum für Fotografie (2021), au Kunstmuseum Brandts (2024–25), à Fotografiska Berlin (2025) et à LANGER (à partir de 2026). Immigrant de première génération, germano-turco-abkhaze, et pour mémoire : ni réfugié, ni demandeur d'asile.

Le corps sur scène

Deux façons dont la scène cesse d’être un lieu où le genre est performé pour devenir un lieu où il est démonté.

Florentina Holzinger Berlin / Vienne
SEAWORLD VENICE représente l'Autriche à la 61e Biennale de Venise, qui ouvre en 2026, sous le commissariat de Nora-Swantje Almes — les conventions du ballet et l'iconographie religieuse démontées à l'aide d'acrobates, de cascadeuses et de perceurs plutôt que de danseurs seuls. TANZ (2019) et SANCTA (2024) fonctionnaient de la même façon : le risque redistribué en compétence, la nudité offerte comme travail plutôt qu'au regard. Des critiques ont lu cette pratique à travers la théorie féministe queer — Holzinger n'a rien dit de sa propre voix sur sa propre identité, et je ne comble pas ce vide.
Tucké Royale Berlin
A écrit et tenu le rôle principal dans Neubau (2020), dont le protagoniste Markus est un homme trans qui partage son temps entre la communauté queer de Berlin et les grands-mères qui l'ont élevé dans l'Uckermark rural — Royale a dit avoir écrit ce rôle parce qu'il ne s'attendait jamais à ce qu'on lui en propose un comme celui-là. Formé au théâtre de marionnettes à l'Académie Ernst Busch. L'un des acteurs ayant signé le manifeste #ActOut dans le SZ-Magazin, en février 2021 — un signataire, pas un organisateur. Le personnage et le métier sont documentés; ses propres mots sur son identité ne le sont pas.

La phrase elle-même

Ce qu’Olesen fait à l’archive et Holzinger à la scène, fait à la grammaire allemande.

Kim de l'Horizon Zurich
Blutbuch a remporté le Prix du livre allemand en 2022 — 25 000 €, pour un roman dont le narrateur non binaire cherche un langage bien à lui, selon le jury. Basé à Zurich, pas en Allemagne; ce qui vaut à Kim de l'Horizon d'être ici, c'est le prix lui-même, décerné en allemand par le Börsenverein, et non une adresse. Les institutions qui travaillent avec Kim de l'Horizon, dont le Schauspielhaus Zurich, rédigent sa biographie avec le pronom they/them tout du long. Je n'ai trouvé aucune citation, dans les propres mots de Kim de l'Horizon, énonçant ce pronom, alors je rapporte la façon dont d'autres décrivent déjà Kim de l'Horizon, sans ajouter d'affirmation de mon cru.

Celle qui est venue avant

Jeanne Mammen 1890–1976
Ses lithographies Bilitis, réalisées vers 1930–32 pour les poèmes de Pierre Louÿs, n'ont jamais été publiées — interdites par la presse nazie en 1933. Première exposition personnelle à la Galerie Gurlitt, 1930. Après 1933, les publications pour lesquelles elle travaillait ont été interdites et elle a cessé d'exposer — le MoMA appelle cela une « émigration intérieure ». Sa propre sexualité n'est pas documentée, et je ne lui en attribue pas une; elle figure ici pour ce que les lithographies ont vu dans les bars lesbiens du Berlin de la République de Weimar, avec de l'attention plutôt que de la caricature.

Là où la lignée plus large touche Berlin

Le canon mondial est un tout autre sujet. Deux noms qui en font partie traversent cette ville, et je préfère dire comment.

Audre Lorde 1934–1992
Professeure invitée au John F. Kennedy Institute de la Freie Universität Berlin à partir de 1984, pendant ce que l'Institut appelle les huit dernières années de sa vie — des années auxquelles il attribue le mérite d'avoir contribué à façonner les débuts du mouvement afro-allemand. Zami (1982) et Sister Outsider (1984) étaient déjà écrits à l'époque. Elle s'est décrite elle-même, dans ses discours et ses essais, comme une féministe lesbienne noire, mère, guerrière et poète — un langage que les sources secondaires lui attribuent de façon constante, bien que je n'aie pas pu retrouver une citation exacte unique reprenant les mots dans cet ordre.
Kutluğ Ataman Istanbul / Londres / Barcelone
Lola + Bilidikid (1998) se déroule à Kreuzberg, au sein d'une sous-culture gaie et drag turque à Berlin, ses personnages faisant face à une discrimination à la fois comme gais et comme Turcs — le seul film de ce guide qui photographie la même ville que tout le reste ici. Nomination au Prix Turner, 2004, pour Twelve. Basé entre Istanbul, Londres et Barcelone. Rien dans ses propres mots n'aborde son identité, alors ce qui est attesté ici, c'est le sujet du film, non une affirmation sur le cinéaste.

Où se situe le mien

Je ne connais pas personnellement la plupart de ces gens. C’est une carte construite en observant le champ, tout comme le guide sur la photographie qui l’accompagne. Je pense être le seul ici qui travaille en photographie, et le seul dont le sujet central soit précisément les réfugiés et demandeurs d’asile queers — ce qui explique pourquoi le travail se distingue plutôt que de simplement s’y ajouter. Je suis un immigrant de première génération devenu citoyen allemand; pour mémoire, je ne suis ni réfugié, ni demandeur d’asile.

La série est ici. Le guide sur la photographie est ici. Le champ plus large est ici.

Sources

D'où viennent les affirmations ci-dessus. Lorsqu'un·e artiste a son propre site, son nom y renvoie.

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