Photographes de réfugiés queer en Allemagne

Restreindre le cadre à l’Allemagne spécifiquement, et le champ se réduit très vite. Il y a beaucoup de journalisme, beaucoup d’images d’ONG, une bonne dose de couverture ponctuelle des Pride — et très peu de corpus soutenus, signés, réalisés à l’intersection réelle de la queerness, de l’asile et de la vie quotidienne ici. Ce n’est pas un jugement sur la qualité ; c’est simplement une description de la minceur de ce terrain particulier. Ce qui suit est ce que j’en connais.

En un coup d’œil

Photographe	Basé	Œuvre clé	Approche
Ashkan Shabani	Hambourg / Berlin	Queer, Life, Freedom; The Quiet Rise	Son propre exil, archivé de l’intérieur
Sergei Stroitelev	Berlin	The Dreamers	Des couples queer partis de Russie après 2022
Bradley Secker	Istanbul	Un travail de longue haleine, avec des chapitres allemands	Le portrait en contexte
Samet Durgun	Berlin	Come Get Your Honey	Une communauté, par l’amitié
Francesco Giordano	Munich	Rainbow Refugees (Stories)	Né des réseaux de soutien
Steffi Eckelmann-Heller	Munich	(Un)seen–(Un)heard–(Un)covering	Des portraits liés au conseil en matière d’asile
Manima	Berlin	Resonance Collective	L’appareil confié à d’autres mains
Nadja Wohlleben	Berlin	Queens Against Borders	Photojournalisme, en coulisses et sur scène
Nicholas Pfosi	Europe du Nord	My Heart Is on Fire	De longs récits à travers l’Europe du Nord

Un travail relationnel : le photographe à l’intérieur du récit

Ashkan Shabani Hambourg / Berlin

Queer, Life, Freedom: Archive of Resilience, montré à Kampnagel à Hambourg et à l’université de Leuphana, cartographie son propre exil d’Iran, à travers la Turquie, jusqu’à un hébergement pour réfugiés en Allemagne, par la photographie, le texte, la vidéo et l’installation — une archive construite de l’intérieur de l’expérience plutôt qu’observée du dehors. En parallèle, The Quiet Rise documente la mobilisation d’extrême droite et néonazie en Allemagne, en noir et blanc dur, au flash. N’ayant pas le droit de vote ici, il traite l’appareil comme l’outil civique le plus proche dont il dispose, et les deux projets se lisent comme un seul système d’alerte : une archive queer d’un côté, les conditions politiques qui la menacent de l’autre.

Sergei Stroitelev Berlin

The Dreamers (Searching for Love in the Darkest Times) : des portraits de couples et de familles queer partis de Russie après l’escalade de la guerre en 2022 et le durcissement de la loi anti-LGBTQ, mêlés aux photographies d’archives et aux fragments de journal intime des couples eux-mêmes — la migration comme récit sur la mémoire et ce qui a été laissé derrière soi, non comme image d’arrivée. Le projet a reçu une bourse de Quarteera et du programme Queer Culture in Migration du ministère allemand des Affaires étrangères en 2024, et a été distingué aux Pictures of the Year Asia. Sans doute mon confrère le plus proche au sens le plus littéral : deux photographes sur la migration queer dans la même ville, si ce n’est que lui reste auprès du couple et de la rupture là où j’ai construit vers l’extérieur, vers une communauté plus large.

Bradley Secker Istanbul

Plus d’une décennie consacrée aux personnes LGBTQ+ demandeuses d’asile et réfugiées venues de Syrie, d’Iran et d’Irak, avec des chapitres allemands qui suivent des personnes parties s’installer à Berlin et à Heidelberg après Istanbul, où se trouve l’essentiel du projet. Un portrait en contexte de facture classique, où le détail symbolique porte un poids que les images n’énoncent jamais franchement.

Samet Durgun Berlin

Come Get Your Honey a été réalisé sur plusieurs années avec des personnes réfugiées et demandeuses d’asile queer, trans et non conformes aux normes de genre à Berlin, au sein d’amitiés plutôt que de commandes. Sur près de cinquante personnes impliquées, une quinzaine de portraits ont porté la série finale, chacune choisissant son propre degré de visibilité.

Un travail né du conseil et de la défense des droits

Un second courant est né directement du travail de soutien plutôt que d’une pratique artistique en quête d’un sujet.

Francesco Giordano Munich

Rainbow Refugees (Stories) présente les récits de personnes réfugiées LGBTQIA+ en Allemagne, produit avec des journalistes, des photographes et le réseau munichois de soutien aux réfugiés queer, et montré à Photo18 Munich en 2018. Il a photographié l’activiste ougandais Edward Mutebi après sa fuite vers l’Allemagne. Giordano travaille autant comme organisateur et commissaire que comme photographe, et le projet s’est développé en expositions et en événements publics plutôt que de s’arrêter à une série.

Steffi Eckelmann-Heller Munich

(Un)seen–(Un)heard–(Un)covering, produit avec le service de conseil lesbien LeTRa et montré au Habibi Kiosk des Münchner Kammerspiele, dresse le portrait de personnes réfugiées queer venues d’Ouganda, de Tanzanie et du Nigeria, plusieurs d’entre elles faisant alors face à une expulsion. Le projet s’est poursuivi en 2026 sous le titre Queer. Geflüchtet. Sichtbar. Le travail est lié au conseil en matière d’asile tel qu’il se pratique réellement à Munich, et non au seul monde de l’art, et il est d’une franchise inhabituelle sur la menace sous laquelle vivent ses sujets.

Manima Berlin

Travailleur·euse social·e et artiste multimédia non binaire, Manima anime des groupes d’autonomisation et de création au sein de l’unité spécialisée pour les réfugiés LGBTI de Schwulenberatung Berlin, et réalise un travail photographique avec XENION, qui soutient les personnes survivantes de persécutions politiques. Manima coanime aussi le Resonance Collective, un espace autogéré où des personnes queer, des personnes de couleur et des personnes ayant un parcours de réfugié ou de migration créent ensemble. Plus proche du modèle de Sahat Zia Hero que du mien — plus proche de confier l’appareil que de le tenir.

Documentaire de l’extérieur

Nadja Wohlleben Berlin

Photojournaliste indépendante qui a photographié Queens Against Borders — un collectif de performance basé à Berlin réunissant des personnes réfugiées et immigrées trans et queer — en coulisses et sur scène, y compris leur performance à Lollapalooza Berlin en 2025, diffusée par Getty Images. Le collectif a levé des fonds pour des chirurgies d’affirmation de genre et organisé des ateliers d’autodéfense ; ses images saisissent la préparation et la joie plutôt que le traumatisme qu’on demande d’ordinaire à ce sujet.

Nicholas Pfosi Europe du Nord

My Heart Is on Fire est un projet plus ancien qui mérite davantage d’attention qu’il n’en a reçu — de longs récits individuels avec des personnes LGBTQI demandeuses d’asile, construits en associant photographie, témoignage et documents, dans une démarche qui anticipait l’approche multimédia qu’utilise aujourd’hui une grande partie de la photographie socialement engagée.

Où cela se situe

Trois directions, en réalité : un travail relationnel et autobiographique où la position même du photographe se trouve à l’intérieur du récit (Shabani, Stroitelev, Secker, et — par l’amitié plutôt que par une biographie partagée — le mien) ; une photographie née de l’infrastructure du conseil et de la défense des droits (Giordano, Eckelmann-Heller, Manima) ; et un documentaire au long cours qui aborde l’Allemagne comme un nœud parmi d’autres dans un récit européen plus large (Wohlleben, Pfosi). Come Get Your Honey se situe dans le premier groupe, et en est, à ma connaissance, le seul dont le sujet soit spécifiquement la communauté des réfugiés queer de Berlin, plutôt qu’une relation unique ou un seul parcours à travers elle.

Une chose que ces trois directions rencontrent toutes : les photographies et les livres photo issus de ce champ sont de plus en plus utilisés comme éléments de preuve dans les évaluations de crédibilité en matière d’asile — un usage qu’aucun de ceux qui ont fait ce travail n’avait au départ l’intention de servir, et une fonction nouvelle pour ce médium.

La série est ici. Le champ plus large au-delà de l’Allemagne est ici. Ce que cela donne en s’éloignant de l’asile spécifiquement — la photographie queer en Allemagne au sens large — est ici.