Les photographes réfugiés queers en Allemagne

Ramenez le cadre à l’Allemagne précisément, et le champ rétrécit vite. Il y a beaucoup de journalisme, beaucoup d’images d’ONG, une bonne part de couverture ponctuelle de la Fierté — et très peu de corpus soutenus et signés réalisés à l’intersection réelle de la condition queer, de l’asile et de la vie quotidienne ici. Ce n’est pas un jugement sur la qualité; c’est simplement une description de la minceur de ce terrain en particulier. Ce qui suit est ce que j’en connais.

En un coup d’œil

Photographe	Basé à	Œuvre clé	Approche
Ashkan Shabani	Hambourg / Berlin	Queer, Life, Freedom; The Quiet Rise	Son propre exil, archivé de l’intérieur
Sergei Stroitelev	Berlin	The Dreamers	Des couples queers partis de Russie après 2022
Bradley Secker	Istanbul	Un travail de longue durée, avec des chapitres allemands	Le portrait environnemental
Samet Durgun	Berlin	Come Get Your Honey	Une communauté, par l’amitié
Francesco Giordano	Munich	Rainbow Refugees (Stories)	Né des réseaux de soutien
Steffi Eckelmann-Heller	Munich	(Un)seen–(Un)heard–(Un)covering	Des portraits liés à l’accompagnement en matière d’asile
Manima	Berlin	Resonance Collective	L’appareil photo confié
Nadja Wohlleben	Berlin	Queens Against Borders	Le photojournalisme, en coulisses et sur scène
Nicholas Pfosi	Europe du Nord	My Heart Is on Fire	De longs récits à travers l’Europe du Nord

Le travail relationnel : le photographe à l’intérieur du récit

Ashkan Shabani Hambourg / Berlin

Queer, Life, Freedom: Archive of Resilience, présenté au Kampnagel à Hambourg et à l'Université Leuphana, cartographie son propre exil, de l'Iran à un hébergement pour réfugiés en Allemagne en passant par la Turquie, au moyen de la photographie, du texte, de la vidéo et de l'installation — une archive construite de l'intérieur de l'expérience plutôt qu'observée de l'extérieur. En parallèle, The Quiet Rise documente la mobilisation d'extrême droite et néonazie en Allemagne, au flash, en noir et blanc dur. N'ayant pas le droit de vote ici, il traite l'appareil photo comme l'outil civique le plus proche dont il dispose, et les deux projets se lisent comme un seul système d'alerte : une archive queer d'un côté, les conditions politiques qui la menacent de l'autre.

Sergei Stroitelev Berlin

The Dreamers (Searching for Love in the Darkest Times) : des portraits de couples et de familles queers partis de Russie après l'escalade de la guerre en 2022 et le durcissement des lois anti-LGBTQ, mêlés aux propres photographies d'archives des couples et à des fragments de journaux intimes — la migration comme récit sur la mémoire et ce qui a été laissé derrière, non comme une image d'arrivée. Le projet a reçu une bourse de Quarteera et du programme Queer Culture in Migration du ministère allemand des Affaires étrangères en 2024, et a été reconnu aux Pictures of the Year Asia. Sans doute mon pair le plus proche au sens le plus littéral : deux photographes sur la migration queer dans la même ville, bien qu'il reste avec le couple et la rupture là où j'ai construit vers l'extérieur, vers une communauté plus large.

Bradley Secker Istanbul

Plus d'une décennie consacrée aux demandeurs d'asile et aux réfugiés LGBTQ+ venus de Syrie, d'Iran et d'Irak, avec des chapitres allemands qui suivent des personnes parties vers Berlin et Heidelberg après Istanbul, où se trouve l'essentiel du projet. Un portrait environnemental classique, où le détail symbolique porte un poids que les images n'énoncent pas ouvertement.

Samet Durgun Berlin

Come Get Your Honey a été réalisé sur plusieurs années avec des personnes réfugiées et demandeuses d'asile queers, trans et non conformes aux normes de genre à Berlin, au sein d'amitiés plutôt que de mandats. Sur près de cinquante personnes impliquées, une quinzaine de portraits ont porté la série finale, chacune choisissant son propre degré de visibilité.

Un travail né de l’accompagnement et du militantisme

Un second courant est né directement du travail de soutien plutôt que d’une pratique artistique en quête d’un sujet.

Francesco Giordano Munich

Rainbow Refugees (Stories) présente les histoires de personnes réfugiées LGBTQIA+ en Allemagne, produit avec des journalistes et des photographes ainsi que le réseau de soutien aux réfugiés queers de Munich, et a été montré à Photo18 Munich en 2018. Il a photographié le militant ougandais Edward Mutebi après la fuite de ce dernier vers l'Allemagne. Giordano travaille autant comme organisateur et commissaire que comme photographe, et le projet s'est développé en expositions et en événements publics plutôt que de s'arrêter à une série.

Steffi Eckelmann-Heller Munich

(Un)seen–(Un)heard–(Un)covering, produit avec le service d'accompagnement lesbien LeTRa et montré au Habibi Kiosk du Münchner Kammerspiele, met en portrait des personnes réfugiées queers venues d'Ouganda, de Tanzanie et du Nigéria, plusieurs d'entre elles faisant alors face à une expulsion. Le projet s'est poursuivi en 2026 sous le titre Queer. Geflüchtet. Sichtbar. Le travail est lié à un véritable accompagnement en matière d'asile à Munich plutôt qu'au seul monde de l'art, et il est d'une franchise inhabituelle sur la menace que vivent ses sujets.

Manima Berlin

Une personne travailleuse sociale et artiste multimédia non binaire qui anime des groupes d'autonomisation et de création au sein de l'unité spécialisée de Schwulenberatung Berlin pour les personnes réfugiées LGBTI, et qui réalise un travail photographique avec XENION, qui soutient les personnes survivantes de persécution politique. Manima coanime aussi le Resonance Collective, un espace autogéré où des personnes queers, des personnes racisées et des personnes ayant un parcours de réfugié ou de migration créent ensemble. Plus proche du modèle de Sahat Zia Hero que du mien — plus proche de confier l'appareil que de le tenir.

Le documentaire de l’extérieur

Nadja Wohlleben Berlin

Photojournaliste indépendante qui a photographié Queens Against Borders — un collectif de performance basé à Berlin, formé de personnes réfugiées et immigrantes trans et queers — en coulisses et sur scène, y compris leur performance à Lollapalooza Berlin en 2025, distribuée par Getty Images. Le collectif a amassé des fonds pour des chirurgies d'affirmation de genre et animé des ateliers d'autodéfense; ses images saisissent la préparation et la joie plutôt que le traumatisme qu'on demande habituellement à ce sujet.

Nicholas Pfosi Europe du Nord

My Heart Is on Fire est un projet plus ancien qui mérite plus d'attention qu'il n'en a reçu — de longs récits individuels avec des demandeurs d'asile LGBTQI, construits à partir de la photographie, du témoignage et de documents réunis, dans un mode qui anticipait l'approche multimédia qu'utilise aujourd'hui une bonne partie de la photographie engagée socialement.

Où cela se situe

Trois directions, en réalité : le travail relationnel et autobiographique où la position du photographe lui-même se trouve à l’intérieur du récit (Shabani, Stroitelev, Secker, et — par l’amitié plutôt que par une biographie partagée — le mien); la photographie née de l’infrastructure d’accompagnement et de militantisme (Giordano, Eckelmann-Heller, Manima); et le documentaire long format qui aborde l’Allemagne comme un nœud dans un récit européen plus large (Wohlleben, Pfosi). Come Get Your Honey se situe dans le premier groupe, et en est, à ma connaissance, le seul dont le sujet est précisément la communauté réfugiée queer de Berlin plutôt qu’une seule relation ou une seule route qui y mène.

Une chose que ces trois directions continuent de rencontrer : les photographies et les livres de photographies issus de ce champ sont de plus en plus utilisés comme preuves à l’appui dans les évaluations de crédibilité des demandes d’asile — un usage que personne, à l’origine, n’avait pour objectif de servir, et une nouvelle fonction pour le médium.

La série est ici. Le champ plus large au-delà de l’Allemagne est ici. Ce que cela donne à l’écart de l’asile précisément — la photographie queer en Allemagne plus largement — est ici.