Samet DurgunFotograaf
Register ↓
NL

Opkomende queer fotografen wereldwijd

Journal · Veldgids

Queer fotografen vroeg in hun carrière, die op zes continenten werken aan migratie, familie, geloof, land en het lichaam — een veld waartoe Come Get Your Honey behoort, één naam onder velen.

Trek het kader nog verder terug, voorbij Duitsland en voorbij migratie, en er is een hele generatie queer fotografen vroeg in hun carrière, werkzaam op zes continenten, aan onderwerpen die overlappen met de mijne en volop onderwerpen die dat niet doen. De meesten van deze mensen ken ik niet persoonlijk — dit is een kaart opgebouwd uit het volgen van het veld, geen verzameling relaties. Ze steunt op fotografen die al een echte institutionele basis achter zich hebben: beurzen, galerievertegenwoordiging, aandacht in tijdschriften, aankopen door musea — want dat is de enige manier waarop ik redelijk zeker kon zijn dat een bewering over iemands werk, en over hoe ze hun eigen identiteit omschrijven, ook werkelijk standhoudt voordat ik het op mijn eigen site zet.

In één oogopslag

Fotograaf Gevestigd Belangrijkste werk Erkenning
Su Cassiano Istanbul / Middellandse Zeegebied Love Harder Giard-finalist 2024; Pride Photo 2025
Can Sever Istanbul PhotoVogue-portfolio Herhaaldelijk Best of PhotoVogue
Tengbeh Kamara Amsterdam Autobiografie en documentaire SO Awards 2025; FUTURES-genomineerde
Zula Rabikowska Londen Queer leven, Midden- en Oost-Europa Giard-finalist 2023
Kostis Fokas Griekenland Het lichaam als beeldhouwwerk New Queer Photography
Ugo Woatzi België Chameleon LensCulture
Ron Timehin VK The Black Rainbow 1854 Photography
Laurence Philomène Montréal Puberty Monografie van 288 pagina’s
Myriam Boulos Beiroet What’s Ours Magnum-genomineerde; Foam Talent
Samariddin Mukhitdinov Doesjanbe Lukhtak (film) PhotoVogue; vertoond op festivals
Alexandra Obochi Abuja Queer Nigeriaanse wereldopbouw PhotoVogue
Eric Gyamfi Accra Just Like Us Foam Paul Huf Award
Elijah Ndoumbe Frankrijk / Senegal / Zuid-Afrika Fotografie, film, geluid, eten Aankoop door Smithsonian
DeLovie Kwagala Kampala / Berlijn Migratie en ergens thuishoren East African Photography Award
Guanyu Xu Peking / Chicago Temporarily Censored Home Aperture; Guggenheim Fellow 2026
Chen Xiangyun Brooklyn Queer mensen van kleur, immigrantengezinnen Giard Grant 2022
Mengwen Cao New York Fotografie als zorg Aperture; Jimei Arles
Meng-Yu Yan Sydney Spiegels, sneden, video Finalist National Photographic Portrait Prize
Kyaw Min Htet Yangon Fotografie met readymades Myanmar Deitta; Artsy
Devashish Gaur Delhi This Is The Closest We Will Get Vogue India
Mauricio Holc Misiones, Argentinië Históricas Sony World Photography Awards 2025
Gabriel García Román Mexico / New York Queer Icons Cathedral of St John the Divine
Andina Marie Osorio Bronx Zelfportretten en archief Giard-finalist 2024; drie residenties
Laila Annmarie Stevens New York Clayton Sisterhood Project Shortlist Aperture 2024; PhotoVogue 2025
Coyote Park Hawaï / Los Angeles Trans familie, queer verwantschap Giard-finalist 2021
B Dukes South Carolina Scarred and Liberated Giard Grant 2023
Samet Durgun Berlijn Come Get Your Honey Kehrer; Fotografiska Emerging Berlin

Turkije en het Middellandse Zeegebied

Su Cassiano Istanbul / Middellandse Zeegebied
Love Harder volgt queer mensen die religie navigeren binnen conservatieve mediterrane contexten, Turkije daaronder, opgebouwd vanuit samenwerking in plaats van afstand tot de mensen erin. Finalist van de Robert Giard Grant 2024 en winnaar van Pride Photo 2025.
Can Sever Istanbul
Beweegt zich tussen documentaire, mode en beeldende kunst, met een ongewoon diep en herhaaldelijk bekroond PhotoVogue-portfolio. De open vraag is minder het oog, dat duidelijk aanwezig is, dan of de hoeveelheid werk zich zal verdichten tot één of twee grote oeuvres.

Europa

Tengbeh Kamara Amsterdam
Nederlands-Liberiaans, werkt via autobiografie en documentaire aan Zwart-zijn, queer-zijn, migratie en trans levens — winnaar van de SO Awards 2025 en FOTODOK-genomineerde voor FUTURES Photography.
Zula Rabikowska Londen
Pools, en al jarenlang bezig met queer leven in Midden- en Oost-Europa, een regio die nog altijd ondervertegenwoordigd is op de internationale fotografiemarkt; voor één project legde ze ongeveer 5.000 mijl af langs het voormalige IJzeren Gordijn.
Kostis Fokas Griekenland
Werkend tegen een achtergrond van religieus conservatisme behandelt hij het lichaam als abstract beeldhouwwerk — verwrongen ledematen, surrealistische choreografie, gender-kenmerken weggehaald.
Ugo Woatzi België
Maskers, stof en schaduw als metaforen voor het toneelspel van het verbergen in heteronormatieve ruimtes.
Ron Timehin VK
Bewoog van landschap naar portretkunst met The Black Rainbow, waarin hij Zwarte queer mensen in Groot-Brittannië documenteert door middel van omgevingsportretten, gecombineerd met hun eigen woorden over geloof, mannelijkheid en gemeenschap.
Laurence Philomène Montréal
Verder gevorderd dan de meeste namen hier, maar nog altijd bepalend voor hoe deze generatie transitie fotografeert: Puberty documenteerde twee jaar hormoontherapie in hyperverzadigde dagelijkse zelfportretten, en presenteerde transitie als doorlopend proces in plaats van een voor-en-na.

Midden-Oosten en Noord-Afrika

Myriam Boulos Beiroet
Een Magnum-genomineerde wier What's Ours voortkwam uit de Libanese opstand van 2019 en de havenexplosie van 2020 — met flitsverlichte, contrastrijke foto's van queer jongeren die lichamen en nachtleven heroveren in een stad die met systemisch verval kampt. Medeoprichter van Al Hayya, een tijdschrift over queer leven in de regio.

Centraal-Azië

Samariddin Mukhitdinov Doesjanbe
De echte wildcard: zijn filmwerk beweegt op dit moment sneller dan zijn fotografie, en een queer Centraal-Aziatische visuele stem is sowieso al zeldzaam genoeg dat het de moeite waard is te zien wat hij hierna bouwt.

Afrika en diaspora

Alexandra Obochi Abuja
Queer Nigeriaanse ervaring, vrouwelijkheid en Igbo-cultuur door een mode-geïnspireerde lens — bouwt een queer wereld die geworteld is in Nigeria's eigen moeilijke sociale en juridische klimaat, in plaats van er een te importeren.
Eric Gyamfi Accra
Just Like Us (2016) bracht maanden door in het dagelijks leven van de geportretteerden — maaltijden, rust, dansen, het strand — en ontkracht de bewering dat queer-zijn “on-Afrikaans” is, niet door argumentatie maar door pure, alledaagse huiselijkheid.
Elijah Ndoumbe Frankrijk / Senegal / Zuid-Afrika
Waarschijnlijk de artistiek meest ambitieuze naam op deze lijst: fotografie staat hier naast film, geluid, installatie en eten, en het werk is onlangs opgenomen in het National Museum of African Art van de Smithsonian — een serieus institutioneel signaal, zo vroeg in een carrière.
DeLovie Kwagala Kampala / Berlijn
Hoort ook in dit gezelschap thuis; meer over het in Berlijn gemaakte werk staat hier.

Oost-Azië en diaspora

Guanyu Xu Peking / Chicago
Temporarily Censored Home bedekte het Pekinger appartement van zijn conservatieve ouders, terwijl zij weg waren, met honderden prints — zelfportretten, in de VS gemaakte beelden van homomannen, familiearchief, westerse modereportages — fotografeerde de ingreep, en haalde die vervolgens spoorloos weer weg. Resident Aliens breidt dezelfde methode uit naar de woningen van Amerikaanse visumhouders.
Chen Xiangyun Brooklyn
Fotografeert queer mensen van kleur uit eerste- en tweedegeneratie-immigrantengemeenschappen, met een spanning tussen intimiteit en afstand die de jury van de Robert Giard Grant 2022 expliciet noemde.
Mengwen Cao New York
Fotografie als voertuig voor tederheid en verbeelde toekomsten in plaats van bewijs, waarbij documentaire beeldvorming wordt verbonden met een lichaamsgerichte praktijk.
Meng-Yu Yan Sydney
Chinees-Australisch, combineert fotografie met snijden, spiegels, beeldhouwwerk en video tot surrealistische beelden over ras, gender en vervreemding — een visuele taal die kenmerkend genoeg is om verder te reiken dan tentoonstellingen met een queer thema.

Zuidoost-Azië

Kyaw Min Htet Yangon
Opgeleid via Myanmar Deitta nadat de pandemie zijn universitaire studie onderbrak; het werk staat dichter bij hedendaagse kunst en mode dan bij klassieke documentaire, en mengt fotografie met gevonden voorwerpen en readymades. Waar zowel repressie als queer zichtbaarheid de beeldvorming compliceren, is die experimentele afstand zelf al een sterk vroeg signaal.

Zuid-Azië en diaspora

Devashish Gaur Delhi
Werkt via familiearchieven en geërfde voorwerpen in plaats van openlijke identiteitsverklaringen — This Is The Closest We Will Get herschikt foto's van zijn grootvader tot nieuwe verhalen over ergens thuishoren. De indirectheid past bij een context waarin queer levens niet altijd het zichtbaarheidsscript volgen dat voor een westers publiek is gebouwd.

Latijns-Amerika en diaspora

Mauricio Holc Misiones, Argentinië
Is mogelijk al bijna te groot voor het label “opkomend”: een handgemaakte analoge praktijk die mode, portretkunst en territorium mengt in een weelderig, schilderachtig register. Históricas werkte samen met het Argentijnse Archivo de la Memoria Trans en overlevende trans- en travesti-ouderen — diep politiek werk dat totaal niet lijkt op conventionele activistische documentaire.
Gabriel García Román Mexico / New York
Queer Icons maakt van QTPOC-activisten en -organisatoren omkranste heiligen, geïnspireerd op renaissancecompositie en de katholieke beeldtaal van zijn jeugd in Chicago; de randen van elke print dragen handgeschreven tekst van de geportretteerden zelf.
Andina Marie Osorio Bronx
Zelfportretten, familiearchief en installatie rond Puerto Ricaanse afkomst en queer identiteit.

Noord-Amerika

Laila Annmarie Stevens New York, geb. 2001
Een van de duidelijkste doorbraken op deze lijst: het Clayton Sisterhood Project verbindt Zwarte familiegeschiedenis, omgekeerde migratie en gekozen familie, zonder queer-zijn te reduceren tot seksualiteit.
Coyote Park Hawai'i / Los Angeles
Trans, Two-Spirit, en Yurok/Koreaans, bouwt werk rond trans familie en queer verwantschap, en houdt vol dat beelden van queer en trans mensen van kleur functioneren als levende getuigenis, niet als representatie voor een publiek van buitenaf.
B Dukes South Carolina
Keerde terug naar het familieland voor Scarred and Liberated, zelfportretten rond topchirurgie en littekens, die de vraag stellen of een landschap uit het Zuiden heroverd kan worden als erfenis in plaats van alleen gelezen te worden als vijandig gebied.

Waar het mijne staat

Samet Durgun Berlijn
Eén naam in dit veld in plaats van een bijzonder geval erbinnen — een immigrant van de eerste generatie die werkt via vriendschap en langdurige relatie, in plaats van via migratie zelf als onderwerp, wat mij dichter bij Gaur, Osorio en Stevens plaatst dan bij de fotografen hier die migratie rechtstreeks documenteren.

Een paar dingen keren telkens terug, over heel verschillende praktijken en continenten heen: een verschuiving weg van het bewijzen dat queer mensen bestaan, naar het bouwen van ruimtes van vertrouwen waar het werk zich in de eerste plaats tot richt; een weigering van het idee dat queer representatie via trauma moet lopen om serieus genomen te worden; en queer-zijn dat via familie, land, geloof en archief loopt in plaats van openlijk aangekondigd te worden, in werk dat steeds minder een expliciet queer-thema nodig heeft om ergens over te gaan. Niets daarvan beschrijft precies een beweging. Het lijkt meer op een groep mensen die vanuit heel verschillende startpunten tot vergelijkbare antwoorden komt.

De serie staat hier. Fotografen die specifiek in Duitsland op hetzelfde terrein werken, staan hier.

← Journal

Register