Fremvoksende skeive fotografer verden over
Skeive fotografer tidlig i karrieren, som arbeider på tvers av seks kontinenter med migrasjon, familie, tro, land og kroppen – et felt Come Get Your Honey hører til, én oppføring blant mange.
Trekk rammen enda lenger tilbake, forbi Tyskland og forbi migrasjon, og det finnes en hel generasjon skeive fotografer tidlig i karrieren, som arbeider på seks kontinenter, med emner som overlapper med mine og mange som ikke gjør det. Jeg kjenner ikke de fleste av disse menneskene personlig – dette er et kart bygd på å følge feltet, ikke et sett relasjoner. Det lener seg på fotografer som allerede har reell institusjonell forankring bak seg: stipender, gallerirepresentasjon, magasindekning, museumsinnkjøp – fordi det er den eneste måten jeg med rimelighet kunne være sikker på at en påstand om noens arbeid, og om hvordan de beskriver sin egen identitet, faktisk holder mål før jeg la det ut på min egen side.
I korte trekk
| Fotograf | Basert | Sentralt verk | Anerkjennelse |
|---|---|---|---|
| Su Cassiano | Istanbul / Middelhavsområdet | Love Harder | Giard-finalist 2024; Pride Photo 2025 |
| Can Sever | Istanbul | PhotoVogue-portefølje | Gjentatt Best of PhotoVogue |
| Tengbeh Kamara | Amsterdam | Selvbiografi og dokumentar | SO Awards 2025; FUTURES-nominert |
| Zula Rabikowska | London | Skeivt liv, Sentral- og Øst-Europa | Giard-finalist 2023 |
| Kostis Fokas | Hellas | Kroppen som skulptur | New Queer Photography |
| Ugo Woatzi | Belgia | Chameleon | LensCulture |
| Ron Timehin | Storbritannia | The Black Rainbow | 1854 Photography |
| Laurence Philomène | Montréal | Puberty | Monografi på 288 sider |
| Myriam Boulos | Beirut | What’s Ours | Magnum-nominert; Foam Talent |
| Samariddin Mukhitdinov | Dushanbe | Lukhtak (film) | PhotoVogue; festivalvisninger |
| Alexandra Obochi | Abuja | Skeiv nigeriansk verdensbygging | PhotoVogue |
| Eric Gyamfi | Accra | Just Like Us | Foam Paul Huf Award |
| Elijah Ndoumbe | Frankrike / Senegal / Sør-Afrika | Fotografi, film, lyd, mat | Innkjøpt av Smithsonian |
| DeLovie Kwagala | Kampala / Berlin | Migrasjon og tilhørighet | East African Photography Award |
| Guanyu Xu | Beijing / Chicago | Temporarily Censored Home | Aperture; Guggenheim Fellow 2026 |
| Chen Xiangyun | Brooklyn | Fargede skeive, innvandrerfamilier | Giard Grant 2022 |
| Mengwen Cao | New York | Fotografi som omsorg | Aperture; Jimei Arles |
| Meng-Yu Yan | Sydney | Speil, snitt, video | Finalist, National Photographic Portrait Prize |
| Kyaw Min Htet | Yangon | Fotografi med ferdigobjekter | Myanmar Deitta; Artsy |
| Devashish Gaur | Delhi | This Is The Closest We Will Get | Vogue India |
| Mauricio Holc | Misiones, Argentina | Históricas | Sony World Photography Awards 2025 |
| Gabriel García Román | Mexico / New York | Queer Icons | Cathedral of St John the Divine |
| Andina Marie Osorio | Bronx | Selvportrettering og arkiv | Giard-finalist 2024; tre residencies |
| Laila Annmarie Stevens | New York | Clayton Sisterhood Project | Aperture-shortlist 2024; PhotoVogue 2025 |
| Coyote Park | Hawai’i / Los Angeles | Trans familie, skeivt slektskap | Giard-finalist 2021 |
| B Dukes | South Carolina | Scarred and Liberated | Giard Grant 2023 |
| Samet Durgun | Berlin | Come Get Your Honey | Kehrer; Fotografiska Emerging Berlin |
Tyrkia og Middelhavsområdet
- Su Cassiano Istanbul / Middelhavsområdet
- Love Harder følger skeive mennesker som forhandler med religion på tvers av konservative middelhavskontekster, Tyrkia blant dem, bygget på samarbeid snarere enn avstand fra menneskene i det. Finalist til Robert Giard Grant i 2024 og vinner av Pride Photo i 2025.
- Can Sever Istanbul
- Beveger seg på tvers av dokumentar, mote og finkunst med en uvanlig dyp og gjentatte ganger anerkjent PhotoVogue-portefølje. Det åpne spørsmålet er mindre blikket, som tydelig er der, enn om volumet konsoliderer seg til ett eller to store hovedverk.
Europa
- Tengbeh Kamara Amsterdam
- Nederlandsk-liberisk, arbeider gjennom selvbiografi og dokumentar med svarthet, skeivhet, migrasjon og transliv – vinner av SO Awards i 2025 og FOTODOK-nominert til FUTURES Photography.
- Zula Rabikowska London
- Polsk, og flere år inn i skeivt liv på tvers av Sentral- og Øst-Europa, en region som fortsatt er underrepresentert i det internasjonale fotografimarkedet; ett prosjekt tok henne rundt 8000 kilometer langs det tidligere jernteppet.
- Kostis Fokas Hellas
- Arbeider mot en bakgrunn av religiøs konservatisme, og behandler kroppen som abstrakt skulptur – vridde lemmer, surrealistisk koreografi, kjønnsmarkører strippet bort.
- Ugo Woatzi Belgia
- Masker, stoff og skygge som metaforer for oppførelsen av å skjule seg i heteronormative rom.
- Ron Timehin Storbritannia
- Beveget seg fra landskap til portrettering med The Black Rainbow, som dokumenterer fargede skeive i Storbritannia gjennom miljøportretter parret med deres egne ord om tro, maskulinitet og fellesskap.
- Laurence Philomène Montréal
- Kommet lenger enn de fleste navnene her, men former fortsatt hvordan denne generasjonen fotograferer overgang: Puberty dokumenterte to år med hormonbehandling i hypermettede daglige selvportretter, og fremstilte overgangen som pågående snarere enn et før-og-etter.
Midtøsten og Nord-Afrika
- Myriam Boulos Beirut
- En Magnum-nominert fotograf hvis What's Ours vokste ut av det libanesiske opprøret i 2019 og havneeksplosjonen i 2020 – blitsbelyste bilder med høy kontrast av skeiv ungdom som gjenerobrer kropper og natteliv i en by som står overfor systemisk sammenbrudd. Medgrunnlegger av Al Hayya, et magasin om skeivt liv i regionen.
Sentral-Asia
- Samariddin Mukhitdinov Dushanbe
- Det egentlige jokerkortet: filmskapingen hans beveger seg raskere akkurat nå enn fotografiet, og en skeiv sentralasiatisk visuell stemme i det hele tatt er sjelden nok til at hva han bygger videre, er verdt å følge med på.
Afrika og diaspora
- Alexandra Obochi Abuja
- Skeiv nigeriansk erfaring, femininitet og igbo-kultur gjennom en moteinfluert linse – bygger en skeiv verden forankret i Nigerias eget vanskelige sosiale og juridiske landskap i stedet for å importere en.
- Eric Gyamfi Accra
- Just Like Us (2016) tilbrakte måneder med å bo sammen med menneskene i prosjektet – måltider, hvile, dans, stranden – og river ned påstanden om at skeivhet er «u-afrikansk», gjennom ren og skjær hverdagslig hjemlighet snarere enn argumentasjon.
- Elijah Ndoumbe Frankrike / Senegal / Sør-Afrika
- Trolig det mest kunstnerisk ambisiøse navnet på denne listen: fotografiet står side om side med film, lyd, installasjon og mat, og arbeidet har nylig kommet inn i Smithsonians National Museum of African Art – et alvorlig institusjonelt signal så tidlig i en karriere.
- DeLovie Kwagala Kampala / Berlin
- Hører hjemme i dette selskapet også; mer om det Berlin-baserte arbeidet her.
Øst-Asia og diaspora
- Guanyu Xu Beijing / Chicago
- Temporarily Censored Home dekket de konservative foreldrenes leilighet i Beijing, mens de var ute, med hundrevis av utskrifter – selvportretter, bilder av homofile menn tatt i USA, familiearkiv, vestlige moteredaksjonelle bilder – fotograferte inngrepet, og fjernet det deretter uten spor. Resident Aliens utvider den samme metoden inn i hjemmene til amerikanske visumholdere.
- Chen Xiangyun Brooklyn
- Fotograferer fargede skeive fra første- og andregenerasjons innvandrermiljøer, med en spenning mellom nærhet og avstand som juryen for Robert Giard Grant i 2022 trakk spesielt frem.
- Mengwen Cao New York
- Fotografi som et kjøretøy for ømhet og forestilte fremtider snarere enn bevis, og forener dokumentarisk bildeskaping med en somatisk praksis.
- Meng-Yu Yan Sydney
- Kinesisk-australsk, og kombinerer fotografi med snitt, speil, skulptur og video til surrealistiske bilder om rase, kjønn og fremmedgjøring – et visuelt språk særpreget nok til å bevege seg utover skeivt-tematiserte utstillinger.
Sørøst-Asia
- Kyaw Min Htet Yangon
- Utdannet gjennom Myanmar Deitta etter at pandemien avbrøt universitetsstudiene hans; arbeidet ligger nærmere samtidskunst og mote enn klassisk dokumentar, og blander fotografi med funne objekter og ferdigobjekter. Der både undertrykkelse og skeiv synlighet kompliserer bildeskaping, er selve den eksperimentelle avstanden et sterkt tidlig signal.
Sør-Asia og diaspora
- Devashish Gaur Delhi
- Arbeider gjennom familiearkiver og nedarvede gjenstander snarere enn åpne identitetserklæringer – This Is The Closest We Will Get omkonfigurerer fotografier av bestefaren hans til nye fortellinger om tilhørighet. Indirektheten passer en kontekst der skeive liv ikke alltid følger synlighetsmalen bygd for et vestlig publikum.
Latin-Amerika og diaspora
- Mauricio Holc Misiones, Argentina
- Kan allerede være i ferd med å vokse ut av «fremvoksende»: en håndlaget analog praksis som blander mote, portrettering og territorium i et frodig, malerisk register. Históricas samarbeidet med Argentinas Archivo de la Memoria Trans og gjenlevende trans- og travesti-eldre – dypt politisk arbeid som ikke ligner konvensjonell aktivistisk dokumentar i det hele tatt.
- Gabriel García Román Mexico / New York
- Queer Icons gjør QTPOC-aktivister og -organisatorer til helgener med glorie, med referanse til renessansekomposisjon og den katolske bildeverdenen fra oppveksten hans i Chicago, der kanten på hvert trykk bærer håndskrevet tekst av dem som er portrettert.
- Andina Marie Osorio Bronx
- Selvportrettering, familiearkiv og installasjon rundt puertoricansk avstamning og skeiv identitet.
Nord-Amerika
- Laila Annmarie Stevens New York, f. 2001
- Et av de klareste gjennombruddene på denne listen: Clayton Sisterhood Project knytter sammen svart familiehistorie, omvendt migrasjon og valgt familie uten å redusere skeivhet til seksualitet.
- Coyote Park Hawai'i / Los Angeles
- Trans, Two-Spirit, og Yurok/koreansk, og bygger arbeid rundt trans familie og skeivt slektskap, og insisterer på at bilder av fargede skeive og transpersoner fungerer som levende vitnesbyrd snarere enn representasjon for et utenforstående publikum.
- B Dukes South Carolina
- Vendte tilbake til familiens jord for Scarred and Liberated, selvportrettering rundt overkroppskirurgi og arr som spør om et sørstatslandskap kan gjenerobres som arv snarere enn bare leses som fiendtlig territorium.
Hvor mitt hører hjemme
- Samet Durgun Berlin
- Én oppføring i dette feltet snarere enn et spesialtilfelle inni det – en førstegenerasjons innvandrer som arbeider gjennom vennskap og vedvarende relasjon snarere enn gjennom migrasjon selv som emnet, noe som plasserer meg nærmere Gaur, Osorio og Stevens enn fotografene her som dokumenterer migrasjon direkte.
Noen få ting går igjen på tvers av svært ulike praksiser og kontinenter: en bevegelse bort fra å bevise at skeive mennesker finnes, mot å bygge rom av tillit arbeidet henvender seg til først; en avvisning av tanken om at skeiv representasjon må gå gjennom traume for å bli tatt på alvor; og skeivhet som ledes gjennom familie, land, tro og arkiv snarere enn kunngjort rett ut, i arbeid som i økende grad ikke trenger en skeivt-tematisert utstilling for å gi mening. Ingenting av det beskriver egentlig en bevegelse. Det ligger nærmere et sett mennesker som ankommer lignende svar fra svært ulike utgangspunkt.
Serien er her. Fotografer som arbeider på den samme grunnen i Tyskland spesifikt, er her.