Samet DurgunValokuvaaja
Hakemisto
FI

Nousevat queer-taiteilijat maailmalla

Journal · Kenttäopas

Uransa alkuvaiheessa olevia queer-taiteilijoita kuudella mantereella, jotka työskentelevät veistoksen, performanssin, elokuvan, äänen, dragin, kirjoittamisen, käsityön ja muodin parissa muuttoliikkeen, perheen, uskon, maan ja kehon teemoilla — kenttä, johon Come Get Your Honey kuuluu valokuvauksen puolelta, yhtenä monista.

Valokuvausopas kattaa oman välineeni. Tämä opas kattaa sen, mitä uransa alkuvaiheessa olevat queer-taiteilijat tekevät kaikessa muussa — veistoksessa, performanssissa, elokuvassa, äänessä, dragissa, kirjoittamisessa, käsityössä, muodissa — kuudella mantereella, muuttoliikkeen, perheen, uskon, maan ja kehon parissa. En tunne juuri ketään näistä ihmisistä henkilökohtaisesti; tämä on kartta, joka on rakennettu kenttää seuraamalla, ei ihmissuhteiden joukko. Se nojaa taiteilijoihin, joita museo, palkintoelin, rahoittaja tai residenssi on itse kutsunut nouseviksi tai uransa alkuvaiheessa oleviksi, koska se on ainoa tapa, jolla saatoin kohtuudella varmistua siitä, että väite jonkun työstä, tai siitä, miten hän identifioi itsensä, todella pitää paikkansa ennen kuin laitan sen omalle sivustolleni. Moni nimi, josta aloitin, ei selvinnyt tästä testistä eikä ole täällä — ei siksi, ettei työ olisi todellista, vaan siksi, etten kyennyt käytettävissäni olleessa ajassa seisomaan tietyn väitteen takana.

Yhdellä silmäyksellä

Taiteilija Sijainti Avainteos Väline
Onur Karaoğlu Berliini, Turkista Light Theory Elokuva, video, performanssi
Ashkan Shabani Saksa, Iranista Queer, Life, Freedom Installaatio, valokuvaus, video, teksti
Kasra Jalilipour Iso-Britannia, Iranista Gut Feelings 2.0 Installaatio, performanssi, kirjoittaminen
Mahsa Salali Iso-Britannia, Iranista THE CALL – MUBĀH مُباح Kestoperformanssi
Camila Flores-Fernández Berliini, Perusta We Are Here Video, dokumentti, osallistava taide
Logan February Berliini, Nigeriasta DAAD-apuraha; Berliner Festspiele Runous, monialainen
Eda Phanlert Sriprom Berliini, Thaimaasta Munkinkaapuveistos Tekstiiliveistos
Arafa C. Hamadi Tansania / Kenia Zeitz MOCAA -apurahatyö Arkkitehtuuri, installaatio, VR, liikkuva kuva
Devashish Gaur Mumbai This Is The Closest We Will Get Valokuvaus
Oat Montien Bangkok, Thaimaa Country Home Sheriff Veistos, video, installaatio, performanssi
Artur Ferreira São Paulo, Brasilia Museu Nacional de Belas Artesin kokoelmatyö Maalaus, piirustus, veistos
Maxi Mamani (Bartolina Xixa) Jujuy, Argentiina Bartolina Xixa Tanssi, drag, performanssi
Alexis Lima Barcelona Sidario Performanssi, taiteellinen ohjaus
Katherine Bahena-Benitez Yhdysvallat JOTA Teatteri, runous, ohjaaminen
Mauricio Holc Misiones, Argentiina Históricas Valokuvaus
RIDIKKULUZ New York Keffiyeh Kurlz Maalaus, monialainen
abdu mongo ali Baltimore between every breath, there is atmosphere Musiikki, runous, video, performanssi
Roza Nozari Kanada All the Parts We Exile Kirjallisuus
Laila Annmarie Stevens New York, s. 2001 Clayton Sisterhood Project Valokuvaus
Coyote Park Havaiji / Los Angeles Trans-perhe ja queer-sukulaisuus Valokuvaus
Jack Ball Sydney, Australia Heavy Grit Installaatio, valokuvaus, veistos
Sione Monū Aotearoa / Australia ’Ao kakala Liikkuva kuva, koristelu, performanssi
Erik Yvon Melbourne, Mauritiukselta Aura orchid doudou Muotisuunnittelu
Samet Durgun Berliini Come Get Your Honey Valokuvaus

Berliini ja Lontoo, saapuneet muualta

Lähimmät naapurit omaan tilanteeseeni — taiteilijoita, jotka saapuivat kaupunkiin muualta ja tekivät tuosta saapumisesta materiaalia, välineillä, joiden parissa en itse työskentele.

Onur Karaoğlu Berliini, Turkista
Vuosien 2025–26 nGbK Weltoffenes Berlin -residenssitaiteilija, joka työskentelee elokuvan, videon ja performanssin parissa yhdistäen arkisto-, henkilökohtaista ja fiktiivistä materiaalia. nGbK:n oma kuvaus: teos tarkastelee pakkosopeuttamista ”queer-näkökulmasta”, muuttaen arjen poliittiseksi symboliksi. Hänen varhainen elokuvansa Light Theory sai ensi-iltansa Istanbulissa vuonna 2018.
Ashkan Shabani Saksa, Iranista
Ainoa kohta täällä, jossa siirtymä nimetään suoraan, hänen omin sanoin: hänen sivustonsa kuvailee häntä queer-turvapaikanhakijaksi, ja Der Greif-haastattelussa häntä lainataan kutsumassa itseään sanoin ”queer, ulkomaalainen ja pakolainen”. Queer, Life, Freedom — esillä Kampnagelissa, Hampurissa lokakuussa 2025 — käsittelee installaation, valokuvauksen, videon ja tekstin keinoin reittiä Iranista Turkin kautta Saksaan, kuten sekä hän itse että näyttelypaikka molemmat toteavat.
Kasra Jalilipour Iso-Britannia, Iranista
Asuu Derbyshiressä, syntynyt Esfahanissa vuonna 1995. Gut Feelings 2.0, Grand Unionissa Birminghamissa vuonna 2025, on gallerian oman kuvauksen mukaan hänen ensimmäinen suurimittakaavainen näyttelynsä — veistosta, paperitöitä, liikkuvaa kuvaa ja livenä esitettyä performanssia, rakennettuna tutkimuksesta 1800-luvun Iranin queer- ja trans-elämiin, jotka on tarkoituksella jätetty pois historiallisesta tietueesta.
Mahsa Salali Iso-Britannia, Iranista
Syntyi Iranissa vuonna 1989 ja muutti Isoon-Britanniaan kahdeksantoistavuotiaana. Valittuna Whitechapel Galleryn London Open Live -näyttelyyn 2025, hän seisoi liikkumatta tuntikausia kantaen 20 kilon ketjua, joka oli sidottu seitsemään kontrabasistiin, teoksessa THE CALL – MUBĀH مُباح — kestoperformanssi, joka on rakennettu tutkimuksesta säädyllisyyteen, naismurhiin ja naiseksi esitettyyn kehoon uskonnollisen pakon alla.
Camila Flores-Fernández Berliini, Perusta
Syntyi Limassa vuonna 1996, ja kuvailee itseään, Bremenin residenssin julkaisemin sanoin, ”berliiniläiseksi perulaiseksi queer-taiteilijaksi”. We Are Here (2023), joka kertoo kahdesta queer-pakolaisesta, jotka neuvottelevat maahanmuuton ja kaupunkitilan kanssa Brysselissä, voitti A-PLACE Video Production Open Call -kilpailun ja oli esillä Barcelonassa. Uudempi hanke, yhä työnimellä, vei hänet takaisin samaan visuaalis-etnografiseen menetelmään Bremenin residenssissä vuoden 2025 lopulla.
Logan February Berliini, Nigeriasta
Syntyi Anambrassa vuonna 1999, muunsukupuolinen, pronominit they/them. Vuoden 2024 DAAD Artists-in-Berlin -kirjallisuusapurahan saaja ja vuoden 2025 Humboldt Forumin residenssirunoilija, esiintyy Berliner Festspielellä syyskuussa 2026. DAAD:n omassa esseessä häntä lainataan nimeämässä ”perinteen sisäsyntyinen queerius” ja vaatimassa ”oikeutta queer-elämään Nigeriassa” — runoutta, joka on rakennettu joruba-mytologiasta ja psyko-spirituaalisesta kuvastosta.
Eda Phanlert Sriprom Berliini, Thaimaasta
Syntyi Surinissa, ja LE MILE Magazinelle antamissaan omissa sanoissaan hän on ”trans ja trans-taiteilija”, joka on ”kohdannut identiteettihaasteen yhteiskuntaa kohtaan”. Schwules Museumin näyttelyssä Young Birds from Strange Mountains (2024–25) hylätyistä buddhalaisista munkinkaavuista ja PET-pulloista tehty teos muuttui interaktiiviseksi veistokseksi — uskon hylättyä materiaalia, uudelleen muotoiltuna sen sijaan, että sitä vastaan väiteltäisiin.

Afrikka

Se, mikä täällä mielestäni kestää tarkastelun, on työ, joka rakentaa huoneita, joissa queer-työ voi ylipäätään olla olemassa; useimpia yksittäisiä nimiä, jotka löysin, en pystynyt varmentamaan henkilö kerrallaan, joten tämä osio on tarkoituksella lyhyt.

Arafa C. Hamadi Tansania / Kenia
Muunsukupuolinen, omin sanoin residenssin esittelyssä: ”Hei, olen Arafa. Olen muunsukupuolinen taiteilija.” Vuoden 2025 Zeitz MOCAA -apurahansaaja, joka työskentelee arkkitehtuurin, installaation, VR:n ja liikkuvan kuvan parissa, itäafrikkalaisen ballroom-elämän ja yhteisötilan toistuessa taustalla — Hamadi myös johtaa yhdessä muiden kanssa ALTÆRiä, vaihtoehtoista tapahtumatilaa Dar es Salaamissa, joka on rakennettu marginalisoitujen kävijöiden turvallisuuden ympärille, kuten sitä dokumentoivat instituutiot sen kuvaavat.

Etelä-Aasia

Valokuvaus pysyy tälläkin alueella rinnakkaisoppaan reviirinä, lukuun ottamatta yhtä nimeä, joka toistuu jatkuvasti jokaisella alueellisella listalla; kaikkia muita, jotka löysin työskentelemässä muiden välineiden parissa tällä alueella, en pystynyt varmentamaan riittävän hyvin julkaistavaksi.

Devashish Gaur Mumbai
Syntyi Delhissä vuonna 1996, asuu nykyään Mumbaissa. This Is The Closest We Will Get järjestää hänen perheensä valokuva-albumit ja perityt esineet uudelleen isistä, pojista ja kuulumisesta kertoviksi uusiksi tarinoiksi, ilman avointa identiteetin julistamista — työ, joka voitti Sharjah Art Foundationin Vantage Point 9 -palkinnon.

Itä- ja Kaakkois-Aasia sekä diaspora

Suurin osa siitä, mitä löysin tältä alueelta ja sen diasporasta, ei myöskään kestänyt toista tarkastelua. Yksi kohta kesti, työskennellen rekisterissä, johon valokuvausopas ei kosketa lainkaan.

Oat Montien Bangkok, Thaimaa
Hänen BDSM-alter egonsa, ”Gay Asian Cowboy”, syntyi hänen omin sanoin Berlin Art Linkille ”synnytettynä surusta” hänen isänsä kuoltua vuonna 2023. Country Home Sheriff, JWD Art Spacessa Bangkokissa vuonna 2024, ja siihen liittyvä esitys Schwules Museumin näyttelyssä Young Birds from Strange Mountains, sitovat hänen isänsä cowboy-baarin vaatekaapin veistoksellisiksi ja shibari-henkisiksi esineiksi — ”tämä edustaa isäni ruumista”, hän sanoo. Vuoden 2022 Tom of Finland Foundationin residenssi kulkee sen rinnalla.

Latinalainen Amerikka ja diaspora

Artur Ferreira São Paulo, Brasilia
Syntyi Porto Alegressa vuonna 1999, nykyään visuaalisen runouden jatko-opiskelija USP:ssä. Hänen galleriansa, Luciana Caravello, kehystää maalaukset ”queer-visuaalisuuden” tutkimisena — hänen oma elämäkertansa ei esitä tällaista väitettä, joten ota se gallerian tulkintana, ei hänen omanaan. Yksi teos on jo Museu Nacional de Belas Artesin kokoelmassa; hänen ensimmäinen yksityisnäyttelynsä, O Quarto de Gitão, avautui Fundação Ecartassa vuonna 2023.
Maxi Mamani (Bartolina Xixa) Jujuy, Argentiina
Queer omin sanoin — ”pensarme queer es una decisión y una identidad política”, hän on sanonut. Bartolina Xixa, drag-persoona, joka on nimetty 1700-luvun aymara-taustaisen antikolonialistisen johtajan mukaan, ei ole erillinen minä Maxi Mamanista; hän hylkää tämän kahtiajaon suoraan. Kutsuttiin 11. Berlin Biennaleen vuonna 2020 videolla Ramita Seca sekä uudella teoksella Los Funerales de Bartolina Xixa.
Alexis Lima Barcelona
Asuu nykyään Barcelonan ja Berliinin välillä. Sidario, vuoden 2025 performanssi yhdessä Wynnie Mynervan kanssa MACBAssa Barcelonassa, otti vaikutteensa Pedro Lemebeliltä: valkoisiin pukeutunut Lima otti Wynnien verta ja jätti sen jäljen käärinliinaan, osana ohjelmaa HI-viruksesta, prekaarisuudesta ja sosiaalisesta ruumiista, jonka MACBA itse kehystää queeriksi. Suunnitteli teoksen yhdessä muiden kanssa ja ohjasi sen.
Katherine Bahena-Benitez Yhdysvallat (Stockton, Kalifornia / New Yorkin ja Kalifornian välillä)
Syntyi ja kasvoi Stocktonissa; kolme riippumatonta instituutiota — California Arts Council, The Tank New Yorkissa ja Oberlin College — kuvailevat häntä queeriksi meksikolais-alkuperäiskansataiteilijaksi. JOTA, hänen sooloteoksensa, seuraa nuorta queer-meksikolais-alkuperäiskansanaista, joka valmistautuu lähtemään kotoa; se sai ensi-iltansa Teatro Espejon kanssa kesäkuussa 2025, ja osavaltion apuraha tuo sen takaisin Stocktoniin.
Mauricio Holc Misiones, Argentiina
Saattaa jo olla lähellä kasvaa ulos sanasta ”nouseva”: käytäntö, jonka Sony World Photography Awards tunnusti vuonna 2025. Históricas, tehty yhdessä Hector Villalobosin kanssa, työskenteli Argentiinan Archivo de la Memoria Transin ja viiden eloonjääneen trans- ja travesti-vanhuksen — Marcelan, Teten, Mychelin, Sonian ja Monican — kanssa elävänä muistin ja vastarinnan arkistona pikemminkin kuin tavanomaisena aktivistisena dokumentaarina.

Pohjois-Amerikka ja diaspora

RIDIKKULUZ New York
Palestiinalaista, egyptiläistä ja jordanialaista perintöä, ja omin sanoin Tenz Magazinelle ”queer-arabi” ja ”homo arabimies”. Vuoden 2025 Queer|Art-apurahansaaja, joka työskentelee maalauksen, veistoksen, performanssin ja kirjoittamisen parissa pitääkseen perheen ja valitun perheen yhdessä sen sijaan, että ne asettuisivat toisiaan vastaan, uskonnollisten ja dekolonisaatiokysymysten kautta. Keffiyeh Kurlz (2022) on yksi nimetty teos; toisen, [minna | منا] of us, hän oli kuraattorina yhdessä muiden kanssa Participant Incissä.
abdu mongo ali Baltimore
Kuvailee itseään omalla sivustollaan mustaksi queer-taiteilijaksi, pronominit they/them. Baltimore Museum of Artin ensimmäinen Alice and Franklin Cooley Composer in Residence -taiteilija, syyskuusta 2025 tammikuuhun 2026: between every breath, there is atmosphere, äänityö, joka ammentaa mustuutta, homoelämää ja orjuuden jälkielämiä käsittelevistä runoista, purkaen samalla rodun, sukupuolen ja seksuaalisuuden kahtiajakoisia käsityksiä.
Roza Nozari Kanada; hänen vanhempansa muuttivat Iranista
Syntyi Kanadassa. Voitti vuoden 2025 Dayne Ogilvie Prize -palkinnon LGBTQ2S+-nouseville kirjailijoille — palkinnon oma uran alkuvaiheen määritelmä — muistelmateoksesta All the Parts We Exile (Knopf Canada). Tuomaristo kutsui sitä kirjaksi, joka ”vangitsee raa'alla kuvauksellaan kaipuusta olla oma itsensä”, ja joka jäljittää hänen queer-identiteettiään rinnakkain hänen perheensä iranilaisen perinnön kanssa.
Laila Annmarie Stevens New York, s. 2001
Clayton Sisterhood Project yhdistää mustan perhehistorian, käänteisen muuttoliikkeen ja valitun perheen pelkistämättä queeriutta seksuaalisuudeksi — hänen perheensä muutto Queensista takaisin Claytoniin, Pohjois-Carolinaan, käsiteltynä valokuvien kautta. Vuosien 2023–24 Magnum Foundation -apurahansaaja ja vuoden 2025 PhotoVogue Emerging Voice, ensimmäisellä institutionaalisella soolonäyttelyllään Queens Museumissa vuonna 2024.
Coyote Park Havaiji / Los Angeles
Trans, two-spirit, yurok ja korealainen, omin sanoin. Alun perin Honolulusta, nyt Los Angelesissa, rakentaen kuvia trans-perheestä ja queer-sukulaisuudesta, joiden on tarkoitus toimia elävänä todistuksena pikemminkin kuin representaationa ulkopuoliselle yleisölle — sama väite, jonka rinnakkaisopas esittää hänestä. Debyyttisoolonäyttely, I Love You Like Mirrors Do, avasi Leslie-Lohman Museumin Interventions-sarjan vuonna 2023.

Aotearoa, Australia ja Tyynimeri

Useat instituutiot tällä alueella rahoittavat nimenomaisesti LGBTQIA+- ja MVPFAFF+-pasifikkilaista taidetta, minkä vuoksi urankehitysvaiheen todisteet ovat täällä selkeämpiä kuin lähes missään muualla tällä kartalla.

Jack Ball Sydney, Australia
Pronominit they ja he, hänen omilla sivuillaan. Vuoden 2025 Ramsay Art Prize -voittaja — 100 000 dollaria, kokoelmiin hankittava, rajattu alle nelikymppisille australialaisille taiteilijoille — teoksesta Heavy Grit: riippuvia mustesuihkuvedoksia, lasimaalausta, mehiläisvahaa, hiiltä, kupariputkea, kangasta ja köyttä, kehitettynä Australian Queer Archivesin hallussa olevista leikekirjoista ja nyt Art Gallery of South Australian pysyvässä kokoelmassa.
Sione Monū Aotearoa / Australia
Voitti Creative New Zealandin vuoden 2024 Emerging Pacific Artist Award -palkinnon. 'Ao kakala (2021) — muovikukkia, vaahtomuovilevyä ja helmiä, tilattu Te Tuhin näyttelyyn The Inner Lives of Islands — yksi arvostelija luki sen tutkivan sukupuolen sulavuutta oman muotonsa kautta.
Erik Yvon Melbourne, Australia, Mauritiukselta
Muutti Australiaan yhdeksäntoistavuotiaana kasvettuaan Mauritiuksella. National Gallery of Victoria kutsuu häntä nousevaksi muotisuunnittelijaksi. Omin sanoin Fashion Journalille merkki ammentaa ”mauritiuslaisista juuristani” ja ”kokemuksistani rodullistettuna queer-ihmisenä” purkaakseen naiseuden ja miehisyyden kiinteinä kategorioina — nähtävissä teoksessa Aura orchid doudou (2022) ja Mo libre -installaatiossa, Melbourne Fashion Week.

Mihin oma työni asettuu

Samet Durgun Berliini
Yksi tapaus näiden joukossa pikemminkin kuin erikoistapaus niiden sisällä: ensimmäisen polven maahanmuuttaja Berliinissä vuodesta 2013, julkisesti todettu: ”En ole pakolainen, enkä ole turvapaikanhakija.” Lähes viisikymmentä ihmistä osallistui teokseen Come Get Your Honey; noin viisitoista muotokuvaa kantoi lopullisen sarjan, kaupungin valokuvien joukossa.

En tunne useimpia tämän oppaan ihmisistä henkilökohtaisesti; se on kartta, joka on rakennettu kenttää seuraamalla, ei ihmissuhteiden joukko. Sen sisällä uskon olevani ainoa, jonka keskeinen aihe on queer-pakolaiset ja turvapaikanhakijat yhdessä kaupungissa, kuvattuna ystävyyden kautta vuosien ajan — minkä vuoksi se erottuu joukosta sen sijaan, että vain kuuluisi siihen. Oman välineeni ulkopuolella lähimmät naapurit, jotka voin nimetä, ovat Hamadin queer-läsnäololle rakennetut huoneet, Montienin shibarilla sidottu perintö ja Monūn muovista ja vaahtomuovista tehty sukupuolittuneen muodon uudelleenmuotoilu — ei siksi, että kukaan meistä tekisi samaa asiaa, vaan koska mikään näistä kolmesta ei tarvitse traumatarinaa pysyäkseen kasassa. Se on mittapuu, johon yritän pitää omanikin.

Samalla radalla pidemmällä istuvat taiteilijat, joiden työstä on jo kirjoitettu minkä tahansa nousevien nimien katsauksen ulkopuolella — kohta, jossa taiteilija, jota tämä opas kattaisi, yksinkertaisesti poistuu kategoriasta. Olen jättänyt tämän päättäväksi riviksi pikemminkin kuin osioksi, koska minkä tahansa heistä täydempi kuvaus ansaitsee oman lukunsa, ei kappaletta lainattuna jonkun toisen tekstistä.

Sarja on täällä. Valokuvausopas, johon oma välineeni oikeasti kuuluu, on täällä. Laajempi kenttä, kaikki neljä opasta yhdessä, on täällä.

Lähteet

Mistä yllä olevat tiedot ovat peräisin. Jos taiteilijalla on omat sivut, nimi linkittää niihin.

← Journal