Samet Durgun 사진작가
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베를린의 퀴어 사진가들

저널 · 필드 가이드 · 2026년 10월 업데이트

내가 Come Get Your Honey를 만든 도시에서 퀴어의 삶을 찍어 온 사진가들. 1980년대 서베를린부터 지금 이곳에서 활동하는 사람들까지, 친밀함과 밤문화, 젠더, 이주와 망명을 이야기한다.

베를린에서 활동하는 사진가 Samet Durgun입니다. 저는 이 도시의 퀴어, 트랜스젠더, 젠더비순응 난민 및 난민 신청자들과 함께 Come Get Your Honey를 만들었고, 이 가이드들에는 같은 질문 가까이에서 작업하는 사진가와 예술가들을 모았습니다.작가 노트 전문, 약력, 이력서 → 필드 가이드 →

내 독일의 퀴어 사진가들 가이드에 등장하는 사람들 대부분이 실은 한 도시에 살고 있는데, 바로 내가 사는 도시다. 우연이 아니다. 베를린은 다른 대부분의 곳보다 오래전부터 퀴어의 삶을 있는 그대로 찍을 수 있는 곳이었다. 처음은 1980년대의 서베를린이었고, 그다음은 1990년 이후 텅 비어 있던 동베를린이었으며, 지금은 우간다, 러시아, 이란, 보스니아, 시리아에서 온 사람들이 같은 이유로 찾아오는 도시가 되었다. 나는 이곳에서 퀴어, 트랜스젠더, 젠더비순응 난민과 난민 신청자들과 함께 Come Get Your Honey를 만들었고, 이 작업도 그 흐름 안에 있다. 이 가이드는 이 도시 자체에서 출발해, 누가 어디서 퀴어 베를린을 찍었는지, 그 사진이 무엇을 위한 것이었는지를 묻는다.

이 목록이 의미가 있으려면 두 가지 원칙이 필요하다. 나는 본인이 직접 퀴어 사진가라고 말하거나 그 사람을 아는 기관이 그렇게 밝힌 경우에만 누군가를 퀴어 사진가라고 부른다. 나머지는 찍은 것 때문에 이 자리에 있고, 어느 쪽인지는 밝혀 둔다. 그리고 “베를린에 기반을 둔다”는 것도 날짜가 붙은 사실이다. 나는 2026년 9월 기준으로 모든 사람의 사이트나 기관의 최신 약력을 확인했고, 출처끼리 엇갈리는 경우에는 하나를 고르는 대신 마지막에 그 사실을 적어 두었다.

한눈에 보기

사진가 활동 지역 주요 작업 베를린이 준 것
Wolfgang Tillmans 베를린 / 런던 2000년 터너상; 테이트와 MoMA 서베이전 스튜디오, 그리고 Between Bridges를 위한 건물
Spyros Rennt 베를린 Lust Surrender, Corporeal, Intertwined 십오 년에 걸친 한 세대의 밤
Florian Hetz 베를린 세 권의 책 클로즈업에 변명이 필요 없는 도시
Malte Seidel 베를린 회화와 일기 같은 사진 평범한 베를린, 선언되지 않은 퀴어함
Leander von Thien 베를린 Anatomy of the Hole, 2025년 갤러리가 된 노이쾰른의 바
Ceren Saner 베를린 Inside The Ring 세대를 가로질러 나란히 있는 퀴어 공동체들
Sven Marquardt 베를린 Die Nacht ist Leben 감시받던 프렌츠라우어베르크에서 Berghain까지
Nihad Nino Pušija 베를린 Duldung; Queens 로마 난민의 자리에서 본 SO36과 Gayhane
Annette Frick 베를린 Take a Walk on the Wild Side 1980·90년대의 드래그, 사회운동, 에이즈
Vincent Wechselberger 베를린 READY 내부에서 본 퀴어 성노동
Joseph Wolfgang Ohlert 베를린 / 뮌헨 Gender as a Spectrum, Bigger 스펙트럼을 가로지르는 여든 점의 초상
Andrew J Burford 베를린 사진, 영상, 퍼포먼스 이곳에서 바라본 아파르트헤이트 이후의 남성성
Ilya Zakharin 베를린 BODY 플래시를 터뜨리는 관행에 맞선 고전적인 빛
Matt Lambert 베를린 VITIUM 노골적인 욕망, 갤러리와 상업
Rinaldo Hopf 베를린 Mein schwules Auge 나머지 모두를 떠받치는 출판
Samet Durgun 베를린 Come Get Your Honey 우정을 통해 만난 난민 공동체
Sergei Stroitelev 베를린 The Dreamers 2022년 이후 러시아를 떠난 퀴어 커플
Manima 베를린 Resonance Collective LGBTI 난민에게 건네진 카메라
Nadja Wohlleben 베를린 Queens Against Borders 트랜스젠더와 퀴어 난민 컬렉티브의 무대 뒤
Jürgen Baldiga 1959–1993 Schwules Museum 소장 아카이브 에이즈 시대를 관통한 서베를린
Herbert Tobias 1924–1982 Berlinische Galerie 소장 선구자

친밀함, 우정, 일상

Wolfgang Tillmans 베를린 / 런던
이 페이지에 있는 젊은 사진가들 대부분은 그의 시선 안에서 작업한다. 연인의 초상을 정물, 그리고 빛을 다룬 추상 작업과 나란히 벽에 핀으로 고정해, 퀴어의 우정을 정당화가 필요한 주제가 아니라 평범한 현실로 다룬다. 그는 2007년부터 베를린과 런던을 오가며 지내 왔고, 그의 전시 공간 Between Bridges는 2014년 런던에서 티어가르텐으로, 2022년에는 크로이츠베르크에 있는 전용 건물로 옮겨 갔다. 터너상과 테이트 모던, MoMA는 이력이고, 그 건물이 베를린의 몫이다.
Spyros Rennt 베를린
2011년부터 이 도시의 퀴어 밤문화를 찍어 왔고, 자비 출판한 책들 Lust Surrender, Corporeal, Intertwined는 초기 사진의 강렬함에서 포옹과 딥티크, 조용한 아침으로 옮겨 갔다. 순서대로 읽으면 이 책들은 하룻밤의 외출로는 보여줄 수 없는, 베를린의 한 세대가 함께 나이 들어가는 기록이 된다.
Florian Hetz 베를린
남성의 몸을 극단적인 클로즈업으로 찍되, 얼굴은 거의 담지 않는다. 피부, 체모, 흉터, 눌린 살을 그는 글로리홀을 통해 들여다볼 때와 같은 프레이밍으로 담는다고 말한 적이 있다. 일상을 찍는 일은 2007년 뇌염으로 기억의 일부를 잃은 뒤 기록을 남기는 방법으로 시작해 그대로 작업이 되었다. 세 권의 책과 Deutsche Börse Photography Prize 롱리스트 선정이 뒤따랐다. 이 클로즈업 아래 깔린 주장은 여전히 같다. 퀴어의 섹슈얼리티도 다른 누구의 것과 마찬가지로 시각적 평범함을 누릴 자격이 있다는 것이다.
Malte Seidel 베를린
스스로를 베를린에서 활동하는 퀴어 예술가라고 소개하며, 사진과 나란히 그림도 그린다. 몸과 평범한 베를린을 담은 일기 같은 사진들이다. 그 베를린에서 퀴어함은 어느 프레임도 따로 선언하지 않아도 그 자리에 있다.
Leander von Thien 베를린
1994년생으로, 본인의 말에 따르면 백인 시스젠더 남성 퀴어 사진가이며 교차성의 관점에서 퀴어 공동체를 다루고, 몸을 정치적인 것으로 이해한다. András Tibor Vizi와 함께한 Anatomy of the Hole: A Queer Dialogue는 2025년 6월 48 Stunden Neukölln 기간 동안 Schwarzastraße의 Ringbar에서 전시되었다. 노이쾰른의 바가 갤러리가 되는 것, 이보다 더 베를린다운 장소는 없다.
Ceren Saner 베를린
이스탄불에서 태어나 베를린에 기반을 둔, 독학한 렌즈 기반 작가로 주로 사진으로 작업한다. 첫 사진집 Inside The Ring은 작가 자신이 베를린에서 보낸 삶의 순간들을 담은 연작에서 가려 뽑아 2020년에 자비 출판되었다. 2024년 사진 연작 Inside The Ring은 노이쾰른에 살거나 일하는 작가 130명 이상이 지원한 노이쾰른 미술상(Neuköllner Kunstpreis)에서 1등상을 받았고, 심사위원단은 이 사진들이 서로 다른 퀴어 공동체들과 여러 세대의 살아 있는 현실을 잇고, 서로를 늘 알지는 못한 채 나란히 존재하는 것들을 한데 모은다고 썼다. Saner의 Can'an과 나의 Come Get Your Honey는 2026년 만하임의 Gaze and Skin에서 한 공간에 함께 걸렸다.

밤문화, 그리고 기록으로서의 도시

Sven Marquardt 베를린
1980년대 동베를린 프렌츠라우어베르크에서 친구와 뮤즈를 고대비 흑백으로 찍었다. 다르게 보인다는 것이 곧 감시당한다는 뜻이던 체제 아래서였다. Berghain이 Berghain이 되기 전부터 그곳의 도어맨이었고, 지금도 도시의 밤문화와 하위문화를 찍는다. 그는 동독의 퀴어 언더그라운드와, 베를린이 지금 해외에 내다 파는 클럽 문화 사이를 잇는 살아 있는 연결고리다.
Nihad Nino Pušija 베를린
이 페이지에 가장 넣고 싶었던 이름이고, 내 독일 가이드 어디에도 없던 이름이다. 1965년 사라예보에서 태어나 1992년 베를린에 왔는데, 보스니아 전쟁이 막 시작된 때였다. 베오그라드에서 편도 기차표를 끊고, 관광 비자로 들어와 이후 둘둥(Duldung, 강제 추방 유예 상태)을 거쳐 망명 허가를 받았다. 1997년 사진집 Duldung은 보스니아 출신 로마 네 가족을 그 "묵인된" 신분 안에서부터 따라간다. 사람들이 먹고 자는 모습을 그가 찍도록 허락한 것은 그가 자신들과 같은 처지였기 때문이고, 이후 Duldung Deluxe는 추방의 과정을 따라갔다. 2007년 베네치아 비엔날레의 첫 로마 파빌리온에 전시했다. 그리고 2020년 Schwules Museum은 Queens를 전시했는데, 1990년대 이주 이후의 퀴어 베를린을 담은 사진들로, 무엇보다 SO36에서, Gayhane – House of Halay와 Black Gay Nights에서 찍은 것들이었고, 1996년 Teddy Awards의 Queen Kenny도 그 안에 있었다. 그는 이것을 소재로 찍었고, 나는 그가 스스로를 어떻게 규정하는지 알지 못하므로 그에게 어떤 정체성도 부여하지 않는다. 내가 아는 것은, 카메라를 든 난민이 퀴어 이주민의 베를린이 스스로를 만들어 가던 그 방 안에 있었다는 것이다. 내가 비슷한 방에 있게 되기 삼십 년 전의 일이다.
Annette Frick 베를린
1957년 본에서 태어나 지금도 베를린에서 살며 작업한다. 1990년대부터 반항적인 베를린 하위문화의 초상 사진가로 활동해 왔다. 사진 속에는 드래그 퀸, 활동가, 80·90년대의 밤문화와 에이즈 운동을 빚어낸 퀴어 인물들이 있고, Ovo Maltine과 Ichgola Androgyn도 그 가운데 있다. 아날로그, 흑백, 가까운 거리. 갤러리들이 내세우는 요점은, 나도 되풀이하고 싶은 말인데, 이 신이 뉴욕 못지않게 거칠었지만 도시 밖에서는 거의 아무도 몰랐다는 것이다. Frick의 프린트는 Hamburger Bahnhof, Schwules Museum, Deutsches Historisches Museum이 소장하고 있다.

몸, 젠더, 일

Vincent Wechselberger 베를린
Ostkreuzschule 졸업 직후 만든 READY는 자신의 퀴어 성노동 경험을 바탕으로 다른 성노동자들을 내부에서 찍는다. 노골적인 표면 아래 있는 주제는 계급과 노동, 그리고 주변부 삶의 이미지를 누가 만들 수 있는가다.
Joseph Wolfgang Ohlert 베를린 / 뮌헨
Gender as a Spectrum(2016)은 젠더의 다양성을 호기심의 대상이 아니라 출발점으로 다루며 약 여든 점의 초상으로 늘어났다. Bigger는 체구가 더 큰 남성의 몸으로 향했고, Mit Euren Spuren은 젊은 퀴어 사진가들과 LGBTQIA+ 노년층을 짝지어 준다.
Andrew J Burford 베를린
남아프리카공화국 출신으로, 남성성과 백인성, 아파르트헤이트 이후에 보낸 성장기를 주제로 사진, 영상, 퍼포먼스, 설치를 넘나들며 작업한다. 권력이 몸 안에 어떻게 새겨지는지 보여주기 위해 자신의 삶을 재료로 삼는다. 이 페이지의 여러 사람에게 그렇듯, 그에게도 베를린은 되돌아볼 수 있는 거리를 만들어 준 곳이었다.
Ilya Zakharin 베를린
사진가이자 아트 디렉터로, 첫 사진집 BODY(2024)에서 이 도시 하면 떠오르는 플래시 조명 사진에 맞서, 절제되고 고전적인 빛으로 섹슈얼리티와 신체성을 찍는다.
Matt Lambert 베를린
패션 캠페인과 Die Lamb라는 이름으로 만드는 노골적인 퀴어 영화 사이를 오가며, 성적인 직설을 상업 공간과 갤러리 공간 모두로 가져간다.
Rinaldo Hopf 베를린
Mein schwules Auge의 오랜 공동 편집자이며, 수십 년간 이 페이지에 소개된 작업 다수가 갈 곳을 찾을 수 있었던 것은 그가 세운 출판과 전시 인프라 덕분이다.

이주, 망명, 소속

여기가 내 작업이 자리한 도시의 한구석이고, 이 페이지의 다른 부분보다 더 작다. 베를린에서 이주를 다루는 사진 대부분은 의뢰를 받아 찍은 저널리즘이다. 아래는 남아서 계속한 사람들의 작업이다.

Samet Durgun 베를린
나는 베를린에 사는 퀴어, 트랜스젠더, 젠더비순응 난민 및 난민 신청자들과 함께, 의뢰가 아니라 우정 속에서 여러 해에 걸쳐 Come Get Your Honey를 만들었다. 쉰 명에 가까운 사람들이 참여했고, 그중 열다섯 명가량이 시리즈에 담겼으며, 각자가 얼마나 모습을 드러낼지 스스로 선택했다. 이곳 Fotografiska Berlin과 Museum für Fotografie에서 전시되었고, 2021년 Kehrer에서 책으로 나왔다.
Sergei Stroitelev 베를린
The Dreamers는 2022년 이후 러시아를 떠난 퀴어 커플과 가족의 초상에 그들 자신의 아카이브 사진과 일기 조각을 섞어 넣어, 이주가 도착이 아니라 기억과 남겨 두고 온 것으로 읽히게 한다. 2024년 Quarteera의 이주 속 퀴어 문화 프로그램을 통해 지원받았다. 나와 가장 가까운 동료다. 가장 단순하게는 한 도시에서 퀴어 이주를 찍는 두 사진가라는 점에서 그렇다. 그는 커플과 단절에 머무르고, 나는 공동체로 넓혀 갔다.
Manima 베를린
논바이너리 사회복지사이자 멀티미디어 예술가로, Schwulenberatung Berlin의 LGBTI 난민 전담 부서에서 역량 강화와 창작 그룹을 운영한다. 정치적 박해 생존자를 지원하는 XENION과 함께 사진 작업을 만들고, 퀴어 사람들과 유색인, 난민 이력을 지닌 사람들이 함께 작업하는 자율 공간 Resonance Collective를 공동으로 꾸린다. 카메라를 쥐기보다 건네는 쪽에 더 가깝다.
Nadja Wohlleben 베를린
독립 포토저널리스트로, 트랜스젠더와 퀴어 난민 및 이민자로 이루어진 베를린 기반의 퍼포먼스 컬렉티브 Queens Against Borders를 무대 뒤와 무대 위에서 찍어 왔고, 그 가운데에는 2025년 Lollapalooza Berlin도 있다. 이 주제에는 보통 트라우마가 요구되는데, 이 사진들에는 준비 과정과 기쁨이 있다.

이 목록 안이 아니라 그 곁에 두는 프로젝트가 하나 있다. 주제가 퀴어의 삶이 아니라 난민 운동이기 때문이다. Tobias Zielony의 The Citizen은 2014년 2월부터 베를린과 함부르크의 난민 운동 활동가들을 따라갔는데, 그중에는 크로이츠베르크의 Oranienplatz 캠프 철거에 맞서 나무 위에서 닷새를 지낸 Napuli Langa도 있었다. 2015년 베네치아 비엔날레에서 독일관을 공동으로 대표했으며, 활동가들 자신의 에세이와 인터뷰를 담은 신문을 함께 냈고, 그 사진들은 우간다, 나이지리아, 카메룬, 가나, 수단의 일간지 열두 곳에 실렸다. 이것은 베를린 난민 시대의 정치적인 사진이고, 내 것은 가정적인 쪽이다.

앞서 있던 사람들, 그리고 스쳐 간 사람

Jürgen Baldiga 1959–1993
서베를린의 에이즈 시대를 관통하며 연인과 친구, 드래그 퍼포머들을 찍었고, 자신의 병을 담은 자화상도 남겼다. 수천 장의 사진과 마흔 권의 일기가 Schwules Museum에 소장되어 있다. Markus Stein이 만든 다큐멘터리 Baldiga – Entsichertes Herz는 2024년 Berlinale에서 상영되었다. 그는 증언으로서의 내부자 사진이 삼십 년 뒤 무엇이 되는지 보여주는 사람이고, 이 도시의 박물관이 그 아카이브를 갖게 된 이유이기도 하다.
Herbert Tobias 1924–1982
1953년 Vogue에 실렸고, 같은 해 경찰과 몸싸움을 벌인 뒤 프랑스에서 추방당했다. 관능적인 흑백 남성 누드와 초상을 만들었다. 1982년 에이즈 관련 질병으로 사망했다. Berlinische Galerie가 그의 작업을 소장하고 있다.
Nan Goldin 스쳐 감, 1991년부터
베를린의 사진가는 아니지만, 이 페이지에 허락하는 유일한 외부인이다. 본인이 그렇게 말했기 때문이다. 1991년 DAAD 장학금으로 왔고, 그 뒤로도 계속 돌아왔으며, 그때가 인생 최고의 시절이었다고 말한 적이 있다. Frick과 Baldiga, Pušija는 같은 방들을 도시 안에서부터 찍고 있었고, 그 차이가 이 가이드의 요점이다.

전시와 소장

한 도시의 사진이란 어디에서 전시되고 소장되는지의 문제이기도 하다. Schwules Museum은 Baldiga의 아카이브와 Frick의 프린트를 소장하고 있고, Pušija의 Queens에도 자리를 내주었다. Berlinische Galerie는 Tobias의 작업을 소장한다. Fotografiska Berlin과 Museum für Fotografie는 내 시리즈가 걸렸던 곳이다. 그리고 사진 바깥에서는, Stadtmuseum의 Noam Gorbat, Omar Nicolas, Sama Ahmadi의 Time Machine Infinitum이 2028년 1월까지 Humboldt Forum에서 열린다. 1920년대부터 ADEFRA와 OYA Collective를 거쳐 볼룸 신까지, 퀴어 이주민의 베를린을 짚어 가는 멀티미디어 설치 작업이다. 위의 사진들이 놓인 역사를 알고 싶다면, 그 전시실에 있다.

내 것이 놓인 자리

Come Get Your Honey는 이 페이지의 이주 부분 중 가장 가정적이고 관계적인 쪽에 있고, 내 독일 가이드에서는 베를린에 한정된 쪽에 있다. Rennt나 Hetz의 사진처럼 모든 프레임에서 퀴어함을 선언하지는 않는다. 나는 이 작업이 Ohlert의 톤에 더 가깝다고 본다. 존엄과 구체성이 먼저 오고, 퀴어함은 그 바탕이 되는 곳이다.

Come Get Your Honey가 무엇이고 누가 참여했는지는 따로 썼고, 전체 시리즈는 온라인에서 볼 수 있다. 더 넓은 계보는 독일 출신이거나 독일에서 활동하는 퀴어 사진가들이고, 더 좁은 것은 독일에서 퀴어 난민의 삶을 담는 사진가들이다. 같은 도시의 드래그, 연극, 영화, 글쓰기는 독일에서 퀴어 난민의 삶 가까이에서 작업하는 예술가들에 있다. 열한 편의 필드 가이드 전체는 한 페이지에 모여 있다.

출처

위 내용의 근거. 사진가 본인의 사이트가 있는 경우 이름에서 그곳으로 연결된다. 활동 지역은 2026년 9월 기준으로 각자의 사이트나 기관의 최신 약력을 확인한 것이다. 어디를 기반으로 하는지 확정할 수 없어서 이 페이지에서 뺀 사람이 둘 있다. DeLovie Kwagala는 2024년 SAVVY Contemporary에서 레지던시를 했지만 본인 사이트에는 한 페이지에 베를린이라고, 다른 페이지에는 요하네스버그라고 적혀 있다. 그리고 Ashkan Shabani는 소개에 "독일에서 활동"이라고만 나와 있다. 둘 다 독일 가이드에 있다.

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